说明:双击或选中下面任意单词,将显示该词的音标、读音、翻译等;选中中文或多个词,将显示翻译。
您的位置:首页 -> 词典 -> 音乐本体和非音乐本体
1)  Ontology music and non-music Ontology
音乐本体和非音乐本体
2)  music ontology
音乐本体
1.
This article based on Erhu concerto Thoughts on the Great Wall created by Liu Wenjin as the research object,focuses on analyzing works music ontology from expression means of music,music theme,genre and composing idea etc.
以刘文金创作的二胡协奏曲《长城随想》为研究对象,着重从音乐表现手段、音乐的题材、体裁以及创作理念等角度对作品的音乐本体进行分析;并对其音乐内涵的社会历史进行阐述。
3)  musical noumenon research
音乐本体研究
4)  local music
本土音乐
1.
We should voluntarily come to understand the artistic value of native music,and select more and more excellent local music in college music education in order to enhance our national culture.
应深刻认识新疆本土音乐的艺术价值,在大中专院校音乐课本中选择更多的优秀的本土歌曲,达到弘扬民族文化的目的。
2.
However, there has not been adaguate introduction and application of the local music in the music education of the middle school students, which mainly come about as a result of insufficient awareness of the cultural significance and value that native music plays in contemporary a esthetic education.
但在美育教育基础阵地之一的中学音乐教育中,对本土音乐的介绍和应用十分匮乏。
3.
Multiculturalism music education thought, and the logo of music education using Chinese culture as mother language promoted people to think about local music education.
在全球一体化的趋势下,多元文化音乐教育以及中华文化为母语音乐教育的理念促发人们思考本土音乐文化的教育。
5)  native music
本土音乐
1.
The contents include the following: principle and methods of multi-cultural music education; new concepts of multicultural music education; native music study .
这次研讨会的内容主要包括了以下几个方面:多元文化音乐教育的原则和方法;多元文化音乐教育的新理念;世界多元文化音乐教育背景中的本土音乐研究与教学;多元文化视野下的高师音乐教育。
2.
Mixed with similar context,having similar study objects,using similar study methods and showing identical or similar research characteristics,these groups of native national musicians have formed the"native music school"in the groups of the national musicologists.
本土音乐系指某一地区、某一民族的民间传统音乐。
6)  Japanese music
日本音乐
补充资料:音乐录音
      电影录音的重要内容之一;把经过作曲、演奏、演唱或选曲所获得的音乐记录下来并与影片画面相配的过程。电影音乐是根据影片的创作意图和艺术要求,用音乐形式表达人物思想感情、烘托画面气氛、增强画面感染力的一种手法。因此,要和全片音响、语言有机结合,和影片风格式样保持统一。
  
  录制电影音乐时,信号处理不完全偏重于音域宽广和临场感强,而以画面的艺术要求为主。这是电影音乐录音在处理上的局限性。因此,在创作和录制电影音乐声带素材时,要求作曲家(或选曲人)和音乐录音师考虑到混合录音的要求,即所录音乐声带能和语言声带、各种效果声带有机地结合,形成风格一致的混合声带。要做到这一点,作曲家和录音师从影片开拍起,就要根据影片的主题和风格收集素材。音乐录音需要在经过专门声学设计和声学处理的录音棚内进行。音乐录音棚大多数以自然混响为主,少数以人工混响为主。前者称长混响时间(或自然混响时间)录音棚,后者称短混响时间(或强吸声)录音棚。在长混响时间录音棚内录音时,乐队位置安排按演出习惯排列,只使用少数传声器来覆盖整个乐队的各个声部,由录音师对各个声部进行一次性平衡后录制。其缺点在于各个声部的比例在后期加工时无法调整。在强吸声录音棚内录音时,可以把乐队的各个声部甚至各个乐器分隔开,采用多个传声器和多通道录音设备分别录制。它的优点在于后期加工时可任意调节各声部的平衡比例,为艺术创作提供更大的灵活性。但由于强吸声棚的自然混响甚短,必须采用人工混响器,加以路数多,设备比较复杂,所以从棚的建造到设备的配置,需要较大投资。
  
  电影音乐一般是在画面样片剪辑完成之后,放映在银幕上,对照画面来配录的。但戏曲片、歌舞片、音乐片以及一部分故事片中的插曲等,则多采用先期录音工艺。
  

说明:补充资料仅用于学习参考,请勿用于其它任何用途。
参考词条