2) Chinese drama
中国戏曲
1.
And Chinese dramas bring Brecht to his brilliance in his literature wiritings.
布莱希特的创作深受中国文学影响,中国哲学推动着布莱希特的创作灵感,中国戏曲成就布莱希特的创作辉煌。
2.
The comprehensive methods used in Chinese drama are in accordance to the Chinese aesthetic thinking;its enjoyable feature are formed in the long process of its development;its procedures is the result of the filtering of other art and culture element.
关于中国戏曲表演体系的艺术特征,专家学者有不同的见解。
3.
Chinese drama is a kind of stage art for explaining poetic imagery,which can condense boundless and rich lives into a limited stage image.
论述了写意性的美学原则贯穿于中国传统戏曲始终,使中国戏曲跨上了艺术美的高度,中国传统戏曲也使写意这种艺术风格得到了淋漓尽致的展现。
3) Chinese traditional opera
中国戏曲
1.
Chinese Traditional Opera and Haining——On Wang Guowei s Contribution to the Opera Theory and Its Meaning;
中国戏曲与海宁——兼论王国维对戏剧理论的贡献及意义
2.
The Chinese traditional opera can be dated back to as early as the Nan Song Dynasty.
中国戏曲最早出现在南宋末年,本文以《牡丹亭》为例,分析了它在中国戏剧史上的地位——它用情来战胜封建礼教;它在中国戏曲史、文学史上所产生的影响——它不但影响了戏剧本身的发展,还影响了其他体裁文学的发展。
3.
All of the exist or development of the Chinese traditional operas had the process of impart and inherit.
中国戏曲的存在或发展,都必然经历“传承”这样一个过程。
4) Chinese drama
中国戏剧
1.
There is an interactive relationship between Bertolt Brecht and Chinese drama.
布莱希特与中国戏剧是一种"双向互动"的关系。
2.
Through a comparison between Chinese drama and European drama as a continuation of Greek drama, this paper attempts to explore the distintive differences and characteristics in the process of their formation.
中国戏剧和以古希腊为代表的西方戏剧在形成过程中有着鲜明的差异和特征。
3.
Allegory, language distinction, artistic atmosphere are the three core categories of Chinese drama.
寓言、本色、意境是中国戏剧的三大核心范畴。
5) Chinese Opera
中国戏曲
1.
Identical Image,Different Culture——A Comparasion on Performance Mode of Ghost Between Chinese Opera and Western Drama;
同类形象异样情——中国戏曲与西方戏剧中的鬼魂形象表现模式之比较
2.
Mei-Qi combination" and the artistry-oriented tendency of Chinese opera;
“梅齐合壁”与中国戏曲的技艺化倾向
3.
Chinese opera which is the treasure of Chinese traditional culture, greatly enriches the world culture.
中国戏曲是中华传统文化的瑰宝,它大大地丰富了世界文化的宝库,在当前文化处在全球化语境的形势下,戏曲能否适应这种新的形势,在保持其优秀传统的前提下进行语境置换,以图与国际接轨,同时能适应当代多方面观众的审美趣味,这是个值得讨论的问题。
6) traditional Chinese Opera
中国戏曲
1.
This thesis mainly deals with the adoption of theatricality from traditional Chinese Opera in Thornton Wilder s masterpiece Our Town.
怀尔德这样的西方艺术家们纷纷从中国戏曲中找到了他们需要的元素。
2.
This article discusses the formation of Kumiodoli from the angle of historic relations among China, Ryukyu and Japan, especially emphasizing Traditional Chinese Opera s impact on it.
本文以琉球历史发展为脉络 ,从中、琉、日三个角度对琉球组舞的形成进行了探讨 ,其中着重论述中国戏曲对琉球组舞形成的影
补充资料：中国戏曲剧种
根据各地方言语音、音乐曲调的异同以及流布地区的不同而形成的各种中国戏曲艺术品种的统称。有以民族语言和音乐为特色的民族戏曲剧种，如汉族的京剧及其他地方戏,藏族的藏戏,壮族的壮剧，傣族的傣剧，白族的白剧,侗族的侗戏等;有以地域语音和音乐为特色的地方戏曲剧种，如川剧、秦腔、汉剧、闽剧、粤剧、安多藏戏等。虽然，它们各自具备不同的历史渊源、演唱风格和艺术特色，但都具有戏曲艺术的共同特征，都属于中国各族人民群众共同创造的艺术财富。
在戏曲发展的历史进程中，戏曲剧种总是处于兴衰更替的变化之中，有的剧种产生、兴起，有的剧种衰落、消亡，这就造成了全国戏曲剧种状况的复杂性和不稳定性。明代王骥德曾说："世之腔调，每三十年一变，由元迄今，不知几经变更矣！"（《曲律》）道出了戏曲剧种阶段性变化的客观事实和规律。明清时期，以"声腔"称剧种，除有少数文字记载外，对全国戏曲剧种从未有过全面的统计。剧种也往往由于社会的原因（城镇的繁荣与萧条，战乱和自然灾害的影响，大量移民的迁徙,迎神赛会的需要,官方的提倡和禁止等）及艺术本身的原因而各有消长。中华人民共和国成立后，曾于1950、1956、1959、1962、1980年对全国戏曲剧种进行调查和统计，每次所得数字时有增减。本条所附《中国戏曲剧种表》是根据剧种统计资料，并参照有关资料得出的统计数字，计 317种。
戏曲剧种统计是有时限的。历次统计数字不同，除戏曲剧种的不断发展变化外，也还有因统计方法上的不同而产生的差别。从1950年以来，戏曲剧种发展的总趋势，是在不断增多，原因是：①历史上濒于消亡的一些剧种,得到人民政府的扶植,又逐渐恢复、发展起来；②许多过去流布在各地民间的戏曲剧种，其中包括有不少从未见于文字记载的，或只有戏班而无剧种名称的，经发现后予以定名，被正式列入戏曲剧种；③新形成的剧种。这些剧种大都由民族的、民间的歌舞、说唱艺术发展形成，也有一些由皮影戏、木偶戏改为演员扮演发展而成。
但是，剧种如此之多，也还有其历史的原因，即中国在历史上长期处于封建社会，生产发展缓慢，加以幅员辽阔，交通阻隔，经济和文化交流的地域局限性较强，语音也因地区不同而形成复杂的状况，因此，声腔的传播、衍变和新剧种的形成与发展也就必然受到以上种种条件的影响和制约。如果囿于地方观念就会使人们不能从全国范围去分析、比较并得出较为符合客观实际的科学结论，这是造成统计工作差误的主要原因之一。随着中国社会主义经济建设的发展、文化艺术的广泛交流与相互影响、语音隔阂的逐渐消失，戏曲剧种的状况也相应发生了新的变化和发展。1982年编制的《中国戏曲剧种表》，是根据现有剧种状况做出的一份统计材料，它以剧种名称立目，不受行政区划的限制。
在戏曲发展的历史进程中，戏曲剧种总是处于兴衰更替的变化之中，有的剧种产生、兴起，有的剧种衰落、消亡，这就造成了全国戏曲剧种状况的复杂性和不稳定性。明代王骥德曾说："世之腔调，每三十年一变，由元迄今，不知几经变更矣！"（《曲律》）道出了戏曲剧种阶段性变化的客观事实和规律。明清时期，以"声腔"称剧种，除有少数文字记载外，对全国戏曲剧种从未有过全面的统计。剧种也往往由于社会的原因（城镇的繁荣与萧条，战乱和自然灾害的影响，大量移民的迁徙,迎神赛会的需要,官方的提倡和禁止等）及艺术本身的原因而各有消长。中华人民共和国成立后，曾于1950、1956、1959、1962、1980年对全国戏曲剧种进行调查和统计，每次所得数字时有增减。本条所附《中国戏曲剧种表》是根据剧种统计资料，并参照有关资料得出的统计数字，计 317种。
戏曲剧种统计是有时限的。历次统计数字不同，除戏曲剧种的不断发展变化外，也还有因统计方法上的不同而产生的差别。从1950年以来，戏曲剧种发展的总趋势，是在不断增多，原因是：①历史上濒于消亡的一些剧种,得到人民政府的扶植,又逐渐恢复、发展起来；②许多过去流布在各地民间的戏曲剧种，其中包括有不少从未见于文字记载的，或只有戏班而无剧种名称的，经发现后予以定名，被正式列入戏曲剧种；③新形成的剧种。这些剧种大都由民族的、民间的歌舞、说唱艺术发展形成，也有一些由皮影戏、木偶戏改为演员扮演发展而成。
但是，剧种如此之多，也还有其历史的原因，即中国在历史上长期处于封建社会，生产发展缓慢，加以幅员辽阔，交通阻隔，经济和文化交流的地域局限性较强，语音也因地区不同而形成复杂的状况，因此，声腔的传播、衍变和新剧种的形成与发展也就必然受到以上种种条件的影响和制约。如果囿于地方观念就会使人们不能从全国范围去分析、比较并得出较为符合客观实际的科学结论，这是造成统计工作差误的主要原因之一。随着中国社会主义经济建设的发展、文化艺术的广泛交流与相互影响、语音隔阂的逐渐消失，戏曲剧种的状况也相应发生了新的变化和发展。1982年编制的《中国戏曲剧种表》，是根据现有剧种状况做出的一份统计材料，它以剧种名称立目，不受行政区划的限制。
说明：补充资料仅用于学习参考，请勿用于其它任何用途。
参考词条