本章基于中国传统音乐结构层次理论,对梅派【西皮】、【二黄】、【反二黄】多种板式唱腔的腔音、腔音列、腔韵三个结构层次上的特点进行分析和总结,必要时选取程派唱腔进行分析和比较。

指出了排瑶存在“1调式两声音阶”民歌的悖谬,提出了排瑶“二音列歌腔”的理论。

第二章是对梅派唱腔音乐的分析。

本文借用我国著名音乐学家沈恰于1982年发表的一篇题为《音腔论》的学术论文中的部分观点,诸如关于中国传统音乐中“音腔”的概念、“音腔”的自身结构、“音腔”的主要特征及其所具有的特殊音乐形态等作为全文的理论基础和参照,并采用《音腔论》里对中国传统音乐中“音腔”研究的相似手法,结合大量西方电子音乐作品中的实例,对“电子音乐中的‘腔式’”在电子音乐中所体现出的自身结构、音响形态、以及其音响材料在音色和类型上的选择和组织等方面的各种特征进行深入的系统分析,试图能找出电子音乐中的“腔式”与中国传统音乐中“音腔”间的内在联系及区别所在。

对大型组合编钟来说，编列的组合是形式，音列的组合是内容，本质则是礼乐制度的体现，因此，本文以大型组合编钟的演进历程为经，以青铜乐钟的编列和音列为纬，以乐悬制度为背景，在纷繁复杂的现象中爬梳理析，对大型组合编钟进行综合研究。

本文通过对民族钢琴即兴曲《侗乡鼓楼》在材料核心控制技术上突出特点的深入分析,论述了作曲家如何将音程和音列两种核心音乐材料在作品中集中呈示,并利用移位、变形、加厚、减缩等作曲技术手段,将其在作品各个部分有机的发展,表现了作曲家对核心材料严密的控制技术。