1) The music set the audience on fire.
音乐使听众兴奋
2) audience at a concert
音乐会听众
3) construction of the musical audience
音乐听众结构
1.
Analyse the general situation,phenomena and essence about the construction of the musical audience,and explain the relation between music and quality of the population.
对我国音乐听众结构的概况、现象以及本质进行分析,并说明音乐与人口素质的关系,呼吁改善音乐听众结构,以利于提高我国人口素质。
4) She often listens to music for the million.
她常听大众音乐。
5) excite
[英][ɪk'saɪt] [美][ɪk'saɪt]
使兴奋
6) soul-stirring
['səul,stə:riŋ]
使兴奋的
补充资料:曲艺音乐结构
指曲艺的唱腔和伴奏音乐结构。按其曲体结构一般分为板式变化体、曲牌联套体和单曲体三种类型。
板式变化体 以上、下两句旋律基本固定的唱腔为主体,并采用板式变化的手段来演唱的唱腔结构。构成主体的唱腔,是本曲种的旋律基础。在反复演唱中,旋律不是简单的重复,而是随唱词语言声调的不同而变化,随唱词所表达的感情情绪的不同而起伏,即艺人所说的"按字行腔、声情并茂"。采用板式变化体的曲种,各自的板式并不相同,但一般多是由慢到快。无论是在主体旋律重复时,还是对主体旋律进行扩展或紧缩的板式变化时,旋律的骨干音、落音都不变。板式的变化,便于渲染气氛,根据曲情的需要而表情达意,同时也使这一类曲种易听、易记,具有较强的表现力。
板式变化体的曲种分为两类:一类是以唱为主,演唱短篇曲目的曲种,以板式变化丰富、旋律性较强、讲究唱腔的声情并茂见长,如京韵大鼓、梅花大鼓等。另一类是演唱中长篇曲目、说唱兼备的曲种。由于唱段短、表达的感情情绪起伏不大,因此多以2/4拍为主,板式变化不大。如苏州弹词的唱段,常在2/4为主的节拍中加进1/4、3/4、4/4拍,节奏处理相当灵活。一些兼唱长篇和短篇的曲种,如西河大鼓、乐亭大鼓等,在演唱短篇时,节奏处理同于前一类;演唱长篇时,则同于后一类。此外,在板式变化体的某些曲种中,还产生过一种变化的曲体。如在京韵大鼓中加进京剧的西皮、二簧曲调;梅花大鼓中加进单弦曲牌;苏州弹词中加进苏南民歌小曲和昆曲曲牌,因而又派生出一种"主曲插曲体"的唱腔结构。由于插曲的选用都是从曲情需要出发,也能给人造成强烈的印象,增强了音乐表现力。板式由慢变快的这一基本规律,在现代的曲目中也常有突破。通常是根据曲情需要而采取慢中有快、快中有慢的灵活变化。同时,板式也有所增加,如京韵大鼓从京剧中吸收了摇板的板式,也增强了艺术表现手段。
曲牌联套体 根据曲情需要,以能表达多种不同感情、情绪的曲牌来联缀演唱的一类唱腔结构。曲牌联套体的曲种,多有曲头、曲尾,中间联缀若干曲牌来演唱。如单弦有〔岔曲头〕、〔岔曲尾〕;青海平弦有〔前岔〕、〔后岔〕;湖北小曲有〔南曲头〕、〔南曲尾〕;四川清音有〔月调头〕、〔月调尾〕,〔背工头〕、〔背工尾〕,〔大寄头〕、〔大寄尾〕等。所用曲牌有源于南北曲的曲牌,有源于明清两代流行的时调小曲发展而成的曲牌。很多曲种所用的曲牌有共同的起源,曲名也多相同,但由于各地方言的不同和长期流变过程中所受影响的不同,因而旋律各异,具有各自的地方音乐特色。早期的曲牌联套体曲种中,多采用一些旋律性强、格律严整的长短句体制的曲牌,甚至有不少结构繁复的长曲牌,如大调曲子的〔劈破玉〕、〔满江红〕、〔码头〕,单弦的〔黄鹂调〕、〔玉娥郎〕等。这类曲牌由于旋律进行呆板,格律过严,不适应说唱风格的演变,逐渐在现代曲目中被淘汰。同时,它又多吸收了一些说唱风格较强的原属板腔的曲调,如单弦的〔金钱莲花落〕、〔靠山调〕、〔怯快书〕等,大调曲子的〔上流〕、〔下流〕、〔紧诉〕、〔渭江〕等,而形成一种曲牌加板腔的特殊的音乐结构。它与板式变化体曲种不同之处,在于这些板腔与曲牌混合之后,成了表达特定情绪的曲牌,便于融叙述、抒情、人物对话于一体。曲牌联套体还有一种唱腔结构体制,即"主调、副调体"。主调是主要的曲牌,但有板式变化,与板腔相同,如山东琴书的主调是〔凤阳歌〕,有慢板、二板和垛子板;副调有〔凤阳歌〕、〔上河调〕、〔锯大缸〕等,都是曲牌性质的曲调。
单曲体 是以一个基本曲调反复演唱的唱腔结构。单曲体的曲调多半源于民歌和小曲,以演唱写景、抒情、咏唱人物故事的短段见长。在一些以曲牌联套体为主的曲种中,也保存着一些单曲体的曲目。如河南大调曲子有用〔码头〕唱的《拷红》;四川盘子有用〔青杠叶〕唱的《想红军》;湖北小曲有用〔走马四平〕唱的《看铁牛》等。过去也曾有以单曲体演唱叙述体的有故事情节的曲目,如以〔太平年〕演唱的《李方巧得妻》、《白宝柱借当》等。由于板式没有变化,唱腔单调,多已淘汰。有些单曲体的曲种,采取在基本曲调的基础上加垛子板的方法来演唱,如天津时调的〔靠山调〕,在基本曲调的四个乐句中加进了无固定句数的"数子",形成4/4拍与2/4拍的交互变换,既华丽优美,又朴实流畅,从而丰富了曲艺的唱腔。
板式变化体 以上、下两句旋律基本固定的唱腔为主体,并采用板式变化的手段来演唱的唱腔结构。构成主体的唱腔,是本曲种的旋律基础。在反复演唱中,旋律不是简单的重复,而是随唱词语言声调的不同而变化,随唱词所表达的感情情绪的不同而起伏,即艺人所说的"按字行腔、声情并茂"。采用板式变化体的曲种,各自的板式并不相同,但一般多是由慢到快。无论是在主体旋律重复时,还是对主体旋律进行扩展或紧缩的板式变化时,旋律的骨干音、落音都不变。板式的变化,便于渲染气氛,根据曲情的需要而表情达意,同时也使这一类曲种易听、易记,具有较强的表现力。
板式变化体的曲种分为两类:一类是以唱为主,演唱短篇曲目的曲种,以板式变化丰富、旋律性较强、讲究唱腔的声情并茂见长,如京韵大鼓、梅花大鼓等。另一类是演唱中长篇曲目、说唱兼备的曲种。由于唱段短、表达的感情情绪起伏不大,因此多以2/4拍为主,板式变化不大。如苏州弹词的唱段,常在2/4为主的节拍中加进1/4、3/4、4/4拍,节奏处理相当灵活。一些兼唱长篇和短篇的曲种,如西河大鼓、乐亭大鼓等,在演唱短篇时,节奏处理同于前一类;演唱长篇时,则同于后一类。此外,在板式变化体的某些曲种中,还产生过一种变化的曲体。如在京韵大鼓中加进京剧的西皮、二簧曲调;梅花大鼓中加进单弦曲牌;苏州弹词中加进苏南民歌小曲和昆曲曲牌,因而又派生出一种"主曲插曲体"的唱腔结构。由于插曲的选用都是从曲情需要出发,也能给人造成强烈的印象,增强了音乐表现力。板式由慢变快的这一基本规律,在现代的曲目中也常有突破。通常是根据曲情需要而采取慢中有快、快中有慢的灵活变化。同时,板式也有所增加,如京韵大鼓从京剧中吸收了摇板的板式,也增强了艺术表现手段。
曲牌联套体 根据曲情需要,以能表达多种不同感情、情绪的曲牌来联缀演唱的一类唱腔结构。曲牌联套体的曲种,多有曲头、曲尾,中间联缀若干曲牌来演唱。如单弦有〔岔曲头〕、〔岔曲尾〕;青海平弦有〔前岔〕、〔后岔〕;湖北小曲有〔南曲头〕、〔南曲尾〕;四川清音有〔月调头〕、〔月调尾〕,〔背工头〕、〔背工尾〕,〔大寄头〕、〔大寄尾〕等。所用曲牌有源于南北曲的曲牌,有源于明清两代流行的时调小曲发展而成的曲牌。很多曲种所用的曲牌有共同的起源,曲名也多相同,但由于各地方言的不同和长期流变过程中所受影响的不同,因而旋律各异,具有各自的地方音乐特色。早期的曲牌联套体曲种中,多采用一些旋律性强、格律严整的长短句体制的曲牌,甚至有不少结构繁复的长曲牌,如大调曲子的〔劈破玉〕、〔满江红〕、〔码头〕,单弦的〔黄鹂调〕、〔玉娥郎〕等。这类曲牌由于旋律进行呆板,格律过严,不适应说唱风格的演变,逐渐在现代曲目中被淘汰。同时,它又多吸收了一些说唱风格较强的原属板腔的曲调,如单弦的〔金钱莲花落〕、〔靠山调〕、〔怯快书〕等,大调曲子的〔上流〕、〔下流〕、〔紧诉〕、〔渭江〕等,而形成一种曲牌加板腔的特殊的音乐结构。它与板式变化体曲种不同之处,在于这些板腔与曲牌混合之后,成了表达特定情绪的曲牌,便于融叙述、抒情、人物对话于一体。曲牌联套体还有一种唱腔结构体制,即"主调、副调体"。主调是主要的曲牌,但有板式变化,与板腔相同,如山东琴书的主调是〔凤阳歌〕,有慢板、二板和垛子板;副调有〔凤阳歌〕、〔上河调〕、〔锯大缸〕等,都是曲牌性质的曲调。
单曲体 是以一个基本曲调反复演唱的唱腔结构。单曲体的曲调多半源于民歌和小曲,以演唱写景、抒情、咏唱人物故事的短段见长。在一些以曲牌联套体为主的曲种中,也保存着一些单曲体的曲目。如河南大调曲子有用〔码头〕唱的《拷红》;四川盘子有用〔青杠叶〕唱的《想红军》;湖北小曲有用〔走马四平〕唱的《看铁牛》等。过去也曾有以单曲体演唱叙述体的有故事情节的曲目,如以〔太平年〕演唱的《李方巧得妻》、《白宝柱借当》等。由于板式没有变化,唱腔单调,多已淘汰。有些单曲体的曲种,采取在基本曲调的基础上加垛子板的方法来演唱,如天津时调的〔靠山调〕,在基本曲调的四个乐句中加进了无固定句数的"数子",形成4/4拍与2/4拍的交互变换,既华丽优美,又朴实流畅,从而丰富了曲艺的唱腔。
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参考词条