补充资料：夏尔丹，J.-B.-S.

    　　法国画家。擅长静物画和风俗画。1699年11月 2日生于巴黎，1779年12月 6日卒于同地。夏尔丹早年入学院派画家P.-J.卡泽的画室，后来一度成为N.-N.科伊佩尔的助手。1728年他以《鳐鱼》一画展出成功，被接纳为皇家学院院士。夏尔丹的静物画早期受小荷兰画派的影响，比较注意装饰效果和表面趣味，而从30年代逐渐进入成熟时期。他所描绘的多是市民家庭中最普通的用品，如《铜水箱》(1733)等，这些作品令人联想到主人的简朴生活，艺术语言也益趋简洁明晰。他在静物画方面的成就突出地表现在50岁以后的作品中。《艺术的属性》(1765，卢佛尔博物馆)在画面的桌上摆有画具，令人感到生活脉搏的跳动。夏尔丹静物画的主要特色就在于这些静物不是静止的而是有生命、有性格的。从30年代后半期，夏尔丹开始大量创作风俗画，直接反映市民家庭的日常生活。
　　
　　夏尔丹一生几乎没有离开过巴黎，把他所熟悉的中产阶级和手工业者的家庭生活真实地、富有新意地表现出来。有人说他硬是把厨房拖进了沙龙。他画厨娘、家庭主妇、儿童、女教师、洗衣妇、男女仆人或人贩。总之，他画现实生活中他最喜爱的民主阶层的小人物。夏尔丹的风俗画也曾受小荷兰画派的影响，但他有比荷兰画家更深刻的一面。他总是把描绘人物形象和整个生活环境联系起来，因而是完整地再现了第三等级家庭的生活场景和道德精神面貌。他的优秀风俗画创作可以举出《洗衣妇》（约1733，斯德哥尔摩国立博物馆）、《厨娘》（1738，维也纳）、《小孩和陀螺》（1738，卢佛尔博物馆）、《午餐前的祈祷》(1740)、《吹肥皂泡的少年》(1730)等。夏尔丹的风俗画和以F.布歇为代表的罗可可绘画形成了鲜明对照。他还是一位肖像画家，晚年用色粉笔完成的自画像和第 2个妻子的肖像是这方面的代表作。他的静物画构图极为考究，体现着严格的内在规律性和惊人的节奏感，统一的银灰色调和微妙的光色变化处理也表现着高度的艺术造诣。启蒙运动思想家D.狄德罗在他著名的沙龙评论中对夏尔丹的艺术曾经给予高度评价。
　　
　　
　　
　　　
　　

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