1) Xiang opera Gaoqiang music
湘剧高腔音乐
2) high cavity music
高腔音乐
4) Musical
[英]['mju:zɪkl] [美]['mjuzɪkḷ]
音乐剧
1.
The Research of Music and Singing in Memory Which is a Classical Song in the Classical Musical Cats;
音乐剧《猫》中经典唱段《回忆》的音乐和演唱研究
2.
The Research on Song Specialties and Singing Manner in Musical Les Miserables ;
音乐剧《悲惨世界》的歌曲特点与演唱风格研究
5) drama music
戏剧音乐
1.
The article focused on the fugue principle used in Purcell s drama music.
本文所要研究的是赋格原则在浦塞尔戏剧音乐中的运用 ,通过对浦塞尔几部有代表性戏剧音乐中赋格原则运用的具体分析 ,使我们看到赋格原则的运用与戏剧音乐表现内容之间的紧密联系以及赋格原则在浦塞尔戏剧音乐表现中的重要地位和价
6) Jin Opera Music
晋剧音乐
补充资料:湘剧
戏曲剧种。流行于湖南中部、东部一带,以及江西萍乡、吉安等地。因以长沙、湘潭为活动中心,故一度又称长沙湘戏。
湘剧用中州韵、长沙方言演唱。有高腔、低牌子、昆腔、弹腔四种声腔。其高腔由弋阳腔逐渐地方化后形成。一人启口,众人帮和,伴以锣鼓,不托管弦。明嘉靖三十八年(1559)徐渭所著《南词叙录》说:"今唱家称弋阳腔,则出于江西,两京、湖南、闽、广用之。"可见当时弋阳腔已在湖南流行。后来又受青阳腔和地方音乐的影响,在曲牌中添入大段滚唱,形成湘剧高腔中的"放流"。主要剧目有《金印记》、《投笔记》、《琵琶记》、《白兔记》、《拜月亭记》等。低牌子是一种曲牌联套体结构的唱腔,唱时用唢呐或笛子伴奏,配以锣鼓。为了丰富唱腔,便于表现各种不同的情绪和气氛,逐渐形成在同一剧目中,高腔和低牌子分折间唱的演唱形式。这类"高低间唱"的剧目有连台本戏《封神榜》、《岳飞传》、《目连传》以及《百花记》、《鱼篮记》等。昆腔传入,稍晚于弋阳腔,清初曾一度盛行,但到清末,日渐减少,现仅存《藏舟刺梁》、《思凡》、《春香闹学》等少数几出。清代中叶徽调和汉调流入,湘剧始有弹腔(又叫乱弹),称为南北路。南路相当于二簧,北路相当于西皮。同治、光绪以后,弹腔成为湘剧的主要唱腔,剧目除《三国》、《水浒》、《杨家将》等历史故事戏外,尚有称为"三十六按院"的一批公案戏,如《四进士》、《奇双会》等。
康熙年间,湘剧班社大多以唱高腔为主,或高、昆兼唱,如福秀班、老仁和班。乾隆年间,湘剧班社逐渐增多,其中大普庆班则以昆腔为主要唱腔。当时,长沙、湘潭已建老郎庙(梨园公所),并开始设科班传艺。道光年间,出现了最早以唱弹腔为主的仁和班。到了同治、光绪年间,不但班社蓬勃兴起,而且各地纷纷办起科班,仅长沙一带,就先后设立30多班,如五云、三元、华兴等科班,为湘剧培养了大批演员。1921年,又办起福禄坤班等女子科班,自此湘剧有了女演员。1938年12月。田汉曾主持举办湘剧演员短期训练班,先后组成7个湘剧宣传队,在湖南南部及广西桂林一带活动,积极排演新戏,对宣传抗日战争起过一定的作用。在抗日战争中,湘剧受到严重的摧残,许多戏班被迫流散,不少名演员在战火中牺牲。直到1949年后,湘剧才得到新生,在艺术上得以蓬勃发展。
中华人民共和国成立后,整理、创作了不少剧目,其中较有影响的传统剧目有《琵琶上路》、《打猎回书》、《追鱼记》等。高腔剧目《拜月记》和创作的现代戏《园丁之歌》均已摄制成影片。
脚色行当分大靠把(正末)、二靠把(副末)、唱工(正生)、小生、大花脸(大净)、二花脸(二净)、紫脸(重唱的净)、三花脸(丑)、正旦(青衣)、做工旦(花旦)、旦(贴,包括小旦、武旦)、婆旦(老旦)等。小生不仅有文巾、罗帽、雉尾、蟒靠之分,而且有穷、文、富、武四种戏路做派(即富贵衣小生、褶子小生、袍带小生、武打小生)。生行的表演,如《祭风台》中拖鞋而出的"趿鞋路",《金沙滩》中金鸡独立的"船路",《金马门》中踉踉跄跄的"醉路",以及旦行《蝴蝶媒》、《温凉盏》中的大脚婆路,和正旦合演《琵琶上路》中的滚唱,都有独特的表演和唱功。又如生扮《空城计》中之司马懿,小生扮《哭祖庙》中之刘谌,花脸扮《装疯跳锅》中之蒯彻,也颇具特色。近百年来,先后出现的名演员有柳介吾、李桂云、李芝云、言贵云、陈绍益、胡普临、彭凤姣、吴绍芝、罗元德、罗裕廷、贺华元、徐绍清、彭俐侬等。
湘剧高腔有曲牌300余支,南曲多于北曲;低牌子曲牌名多与高腔相同,唱时字多腔少;弹腔(乱弹)中除南、北路外,尚有反南路(反二簧)、反北路(反西皮),以及平板(四平调)、安庆调(吹腔)、七槌半(南罗,即罗罗调)。乐队原为文场2人,武场4人。乐器有二弦、月琴、笛、唢呐、鼓板、大钹、大锣、小锣等,现已有所发展。
湘剧用中州韵、长沙方言演唱。有高腔、低牌子、昆腔、弹腔四种声腔。其高腔由弋阳腔逐渐地方化后形成。一人启口,众人帮和,伴以锣鼓,不托管弦。明嘉靖三十八年(1559)徐渭所著《南词叙录》说:"今唱家称弋阳腔,则出于江西,两京、湖南、闽、广用之。"可见当时弋阳腔已在湖南流行。后来又受青阳腔和地方音乐的影响,在曲牌中添入大段滚唱,形成湘剧高腔中的"放流"。主要剧目有《金印记》、《投笔记》、《琵琶记》、《白兔记》、《拜月亭记》等。低牌子是一种曲牌联套体结构的唱腔,唱时用唢呐或笛子伴奏,配以锣鼓。为了丰富唱腔,便于表现各种不同的情绪和气氛,逐渐形成在同一剧目中,高腔和低牌子分折间唱的演唱形式。这类"高低间唱"的剧目有连台本戏《封神榜》、《岳飞传》、《目连传》以及《百花记》、《鱼篮记》等。昆腔传入,稍晚于弋阳腔,清初曾一度盛行,但到清末,日渐减少,现仅存《藏舟刺梁》、《思凡》、《春香闹学》等少数几出。清代中叶徽调和汉调流入,湘剧始有弹腔(又叫乱弹),称为南北路。南路相当于二簧,北路相当于西皮。同治、光绪以后,弹腔成为湘剧的主要唱腔,剧目除《三国》、《水浒》、《杨家将》等历史故事戏外,尚有称为"三十六按院"的一批公案戏,如《四进士》、《奇双会》等。
康熙年间,湘剧班社大多以唱高腔为主,或高、昆兼唱,如福秀班、老仁和班。乾隆年间,湘剧班社逐渐增多,其中大普庆班则以昆腔为主要唱腔。当时,长沙、湘潭已建老郎庙(梨园公所),并开始设科班传艺。道光年间,出现了最早以唱弹腔为主的仁和班。到了同治、光绪年间,不但班社蓬勃兴起,而且各地纷纷办起科班,仅长沙一带,就先后设立30多班,如五云、三元、华兴等科班,为湘剧培养了大批演员。1921年,又办起福禄坤班等女子科班,自此湘剧有了女演员。1938年12月。田汉曾主持举办湘剧演员短期训练班,先后组成7个湘剧宣传队,在湖南南部及广西桂林一带活动,积极排演新戏,对宣传抗日战争起过一定的作用。在抗日战争中,湘剧受到严重的摧残,许多戏班被迫流散,不少名演员在战火中牺牲。直到1949年后,湘剧才得到新生,在艺术上得以蓬勃发展。
中华人民共和国成立后,整理、创作了不少剧目,其中较有影响的传统剧目有《琵琶上路》、《打猎回书》、《追鱼记》等。高腔剧目《拜月记》和创作的现代戏《园丁之歌》均已摄制成影片。
脚色行当分大靠把(正末)、二靠把(副末)、唱工(正生)、小生、大花脸(大净)、二花脸(二净)、紫脸(重唱的净)、三花脸(丑)、正旦(青衣)、做工旦(花旦)、旦(贴,包括小旦、武旦)、婆旦(老旦)等。小生不仅有文巾、罗帽、雉尾、蟒靠之分,而且有穷、文、富、武四种戏路做派(即富贵衣小生、褶子小生、袍带小生、武打小生)。生行的表演,如《祭风台》中拖鞋而出的"趿鞋路",《金沙滩》中金鸡独立的"船路",《金马门》中踉踉跄跄的"醉路",以及旦行《蝴蝶媒》、《温凉盏》中的大脚婆路,和正旦合演《琵琶上路》中的滚唱,都有独特的表演和唱功。又如生扮《空城计》中之司马懿,小生扮《哭祖庙》中之刘谌,花脸扮《装疯跳锅》中之蒯彻,也颇具特色。近百年来,先后出现的名演员有柳介吾、李桂云、李芝云、言贵云、陈绍益、胡普临、彭凤姣、吴绍芝、罗元德、罗裕廷、贺华元、徐绍清、彭俐侬等。
湘剧高腔有曲牌300余支,南曲多于北曲;低牌子曲牌名多与高腔相同,唱时字多腔少;弹腔(乱弹)中除南、北路外,尚有反南路(反二簧)、反北路(反西皮),以及平板(四平调)、安庆调(吹腔)、七槌半(南罗,即罗罗调)。乐队原为文场2人,武场4人。乐器有二弦、月琴、笛、唢呐、鼓板、大钹、大锣、小锣等,现已有所发展。
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参考词条