1) dodecaphony
自由十二音技法
2) free dodecaphnic
自由十二音
3) twelve-tone technique
十二音技法
1.
Being the musical language of the twentieth century, twelve-tone technique originated in Germany and soon bloomed all world the world.
十二音技法作为二十世纪的音乐语言，首先产生于德国并在世界范围内开花结果。
4) 10-DOF-Model
十自由度
1.
Taking account of the automobile vertical direction vibration, transferred the actual vehicle into reasonable and easier model, established a 10-DOF-Model of the vehicle vibration, given damping matrix, rigidity matrix and the quality matrix of the model.
通过对汽车垂直方向振动的研究，将汽车的实际元件进行合理的简化，建立起汽车振动的十自由度模型，给出了模型的质量矩阵、刚度矩阵、阻尼矩阵。
5) Two Freedom Degrees PID Algorithm
二自由度PID算法
6) free bass
自由低音
1.
Since the reform and opening up,the spread and inflow of international accordion information into China has displayed for China s accordion field the mainstay of international accordion,the free bass accordion,and it introduces the play of Bach s polyphony in Baroque Period into the firstclass music schools.
改革开放之后,国际手风琴信息资源的传播和流入,将国际琴坛的主流导向"自由低音手风琴"展示给中国手风琴领域,并将演奏巴洛克时期巴赫复调音乐等引入一流音乐学府,引领了我国手风琴未来的发展趋势,带来了参与国际赛事的挑战机遇,缩短了我国手风琴与世界最高水平的差距,拉近了与国际接轨的距离。
补充资料：十二音技法
西方现代音乐的作曲技法之一。亦称十二音体系，它是将一个八度中12个半音各自作为平等的一员，因而废除了中心音的存在而进行作曲的一种技法。最早试验十二音技法的是J.M.豪埃尔。将十二音技法变成一种体系的是A.勋伯格，首次应用于1921年。他的目的是追求一种有组织原则的泛调性音乐。十二音技法最初的影响只限于勋伯格的弟子如A.贝格，A.von韦贝恩,以及H.艾斯勒，E.克雷内克等人。第二次世界大战后，十二音技法的影响迅速扩大，并被发展成序列音乐，成为西方现代重要的作曲技法之一。
十二音技法的基本方法如下：①将八度中12个半音按某种顺序排成"音列"（或称"序列"）。此音列就成为一首作品的基础，由它产生曲调、对位、和声及织体。②作品中音列的顺序不能改变，即每一个音出现以后，在其他11个音未出现完毕以前，不得在其他声部再次出现。③音列有 4种顺序，即原形，反行──音列的反向倒影进行,逆行──音列顺序的逆向进行,以及逆行反行──逆行音列的反向倒影进行。如下例：这 4种顺序均可在不同的音高上开始,因此，一个音列可有4×12=48种变形。④一个作品基本上只使用一个音列,以求统一。在具体应用中，这些规则不是绝对严格的，几乎每个十二音音乐的作曲家（包括勋伯格本人）都做了若干变动，其中最重要的变动是将音列又细分为更小的音列，并赋以一定的独立性。第二次世界大战后，十二音技法的规则有向两端发展的倾向，即愈益自由或愈益严格，并从后者发展成为序列主义。
从理论上看，十二音技法可以产生无穷的变化，但几十年的实践证明，被广大听众所能接受的纯粹十二音音乐的乐曲相当有限，对其评价也毁誉不一。有些西方音乐家认为将来十二音音乐可溶化在传统调性音乐之中，成为一种补充和发展，但不可能代替调性音乐。
近年来中国音乐界对十二音技法也开始探讨，包括其是否能与音乐的民族风格相结合的问题。
十二音技法的基本方法如下：①将八度中12个半音按某种顺序排成"音列"（或称"序列"）。此音列就成为一首作品的基础，由它产生曲调、对位、和声及织体。②作品中音列的顺序不能改变，即每一个音出现以后，在其他11个音未出现完毕以前，不得在其他声部再次出现。③音列有 4种顺序，即原形，反行──音列的反向倒影进行,逆行──音列顺序的逆向进行,以及逆行反行──逆行音列的反向倒影进行。如下例：这 4种顺序均可在不同的音高上开始,因此，一个音列可有4×12=48种变形。④一个作品基本上只使用一个音列,以求统一。在具体应用中，这些规则不是绝对严格的，几乎每个十二音音乐的作曲家（包括勋伯格本人）都做了若干变动，其中最重要的变动是将音列又细分为更小的音列，并赋以一定的独立性。第二次世界大战后，十二音技法的规则有向两端发展的倾向，即愈益自由或愈益严格，并从后者发展成为序列主义。
从理论上看，十二音技法可以产生无穷的变化，但几十年的实践证明，被广大听众所能接受的纯粹十二音音乐的乐曲相当有限，对其评价也毁誉不一。有些西方音乐家认为将来十二音音乐可溶化在传统调性音乐之中，成为一种补充和发展，但不可能代替调性音乐。
近年来中国音乐界对十二音技法也开始探讨，包括其是否能与音乐的民族风格相结合的问题。
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参考词条