1) Art person image
艺术人物形象
2) art image
艺术形象
1.
Native culture is the source which molds a city art image.
本土文化是塑造城市艺术形象的源泉。
2.
According to the practice of Art Building design, the architect manages to seek a graceful and particular art image, and to achieve perfect unity through the combination of pure geometric ornament involved.
通过徐州一中艺术楼的设计实践,寻求优美而独特的艺术形象,并用纯几何形体的组合来达到功能与形式的完美统一。
3.
Only on the base of art image, and combined with material, judgement, thinking and technology, highly unity, exquisite bamboo root carving can be created.
为唯有在艺术形象产生的基础上,并对材料、眼力、思维和技艺四者有机结合,高度统一,才能创作出精美的竹根雕艺术品。
4) artistic image
艺术形象
1.
On the Causes of Pharaoh's Artistic Image and the Functions
法老艺术形象的成因与功能透析
2.
The common construction mode of the eternal valuable artistic images in the works handed down for ages consists of three levels: kernel level——humanity;media level——colonization;surface level——individualism.
着眼于永恒价值的传世作品的艺术形象的共同结构模式是由三个层次组成的:核心层次——人性;中介层次——群体性;表层层次——个性。
3.
Liu Xie’s image theory in Wen Xin Diao Long gives an integrated and systematic exposition of the creative,transformational and constructive process of the artistic image.
刘勰《文心雕龙》的意象论对艺术形象的创造、生成、建构活动过程进行完整而系统地论述,"神与物游"以说明创作活动过程中的意象创造;"圆照之象"以说明鉴赏活动过程中的意象生成;"余味曲包"以说明象外之象的意象延伸,从而构成意象的动态发展的生成、建构过程,为艺术形象理论奠定了基础。
5) artistic figure
艺术形象
1.
Through the analysis of the lyrics, melody, structure and accompaniment of the local original song Cowbell Ringing in the Morning Fog, the thesis displays its skill and harmony of the unique music language of the Zhuang minority and modern composing techniques as well as describes the lively artistic figure pictured in the song from the perspective of aesthetics.
本文通过对广西本土创作歌曲《晨雾中牛铃在响》的歌词、曲调、结构和伴奏的分析,展示了其独特的壮族音乐语言和现代的作曲技巧的巧妙性和融会性,并从美学角度描述了歌曲所塑造的鲜明的艺术形象。
2.
Balzac unfolds before us social lives in France in the first half of the 19th century through 2400 lively artistic figures in The Human comedy, and discloses money s crucial effects on social lives and people s inner world.
巴尔扎克的《人间喜剧》通过 2 4 0 0个生动的艺术形象 ,相当精确地记录了 19世纪前半叶法国的社会生活 ,描写了金钱给社会生活和人的内心世界造成的致命影响。
3.
The art of literature translation lies in the comprehensive master of the original artistic figure and re-creating it vividly with literature language, so that to get emotional effects and ever-lasting values.
文学翻译的艺术性在于译者对原作艺术形象的整体理解和把握及在此基础上运用文学语言将其以活生生的姿态重新塑造出来,并使其具有强烈的艺术感染力和永恒的艺术价值。
6) artistic images
艺术形象
1.
This paper mainly focuses on analyzing the ways of creating artistic images in source language as well as its transferring into the target language.
翻译的重要任务之一,是用另外一种语言将这些艺术形象重新塑造出来,也就是通过不同的语言塑造和原文中同样的形象。
2.
This article presents the well-known Ci poet Wang Yisun remarkable achievements in Ci poems of the Qing Dynasty and analyzes the basic causes of his success in artistic images and feelings.
词人在后期咏物词中,借物写心,超越了喻象与喻义之间的复杂含混性,成功地塑造了物我混一的艺术形象;在艺术情感表达上,运用移情诸手法,借助特定的意象群,来营造凄凉哀怨的情感氛围,传达其郁愤怨恨之情。
3.
Then in complete harmony with esthetic totems, it creates artistic images of poems, which surpass external totems and subjective feelings, surpass space, heaven and earth, everything on earth, history and space-time.
中国古典诗歌艺术形象的创作,是诗人头脑中的意象和客观现实中的物象相融合并互相激荡升华为诗中的审美意象,进而与审美物象水乳交融生成了超越客观物象,超越主观情意,超越了宇宙、天地、万物、历史、时空的融而为一的诗歌艺术形象,使诗的光晕获得了永恒的存在。
补充资料：抽象艺术与具象艺术
从作品形象与自然对象的相似程度上去划分作品风格的概念。抽象艺术指艺术形象大幅度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术；具象艺术指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。抽象一词的本义是指人类对事物非本质因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用在美术研究领域，抽象艺术和具象艺术构成一对相关的概念。
具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。希腊的雕塑作品、近代的写实主义和现代的超级写实主义作品，因其形象与自然对象十分相似，被看作这类艺术的典型代表。具象艺术广泛地存在于人类美术活动中，从欧洲原始的岩洞壁画，到文艺复兴时代的宗教壁画；从印度的佛教艺术，到中国的画像砖石，都可以看到这类艺术作品，至今它仍是美术创作中重要的艺术风格。欧洲古代的模仿说，中国古代的应物象形说，L.达·芬奇等人的言论都是具象艺术有名的理论表述。
抽象艺术中的形象与自然对象较少或完全没有相近之处。一些美术样式，如书法、建筑等，其样式的特征决定了它们在整体上是抽象的。一部分原始艺术作品和绝大部分工艺美术作品也属于抽象艺术。作为一种自觉的艺术思潮，抽象艺术运动兴起于20世纪初的欧美。大部分现代主义美术流派都受到了这一运动的影响，如抽象表现主义、立体主义、塔希主义、行动绘画等。
现代抽象艺术大体可分为两大类：第一类对自然对象的外观加以减约、提炼或重新组合；第二类完全舍弃自然对象，创作纯粹的形式构成，并因此被称为纯抽象。第一类抽象艺术又包含了两种倾向：①如P.塞尚、P.克利等艺术家往往以自己对事物的概念为依据，在创作中削砍对象外观中被认为是次要与偶然的形式因素，使艺术形象得以显示被认为是本质的原型。②另一些艺术家，如C.毕沙罗往往以个别、特殊的自然对象为依据，从其自然外观中抽取艺术形象的模式。第二类抽象艺术同样包含两种倾向：①一些艺术家的作品具有明显直接的情感表现性质，因此被称为浪漫的、有机的或热的抽象艺术，W.康定斯基、J.米罗的许多作品是这种创作倾向的代表。②如K.C.马列维奇、P.蒙德里安等艺术家在作品中展现的是一些冷静、规则的几何构成，它们不包含直接的情感表现意味，因此被称为古典的、几何的和冷的抽象艺术。现代抽象艺术运动在整体上是对欧洲模拟自然的传统的反叛，它对现当代美术发展产生了广泛影响。
抽象艺术、具象艺术与艺术作品中的抽象因素、具象因素是两类不同的概念。后者建立在对形象、形象与自然对象之关系的细致解剖之上，任何酷似对象的形象也不可能不包含对对象一定程度上的偏离。因此，具象艺术之中也包含着或多或少的抽象因素;同样,许多抽象艺术作品中的形象，亦有与自然对象有着不同程度的联系,包含着具象因素,上述第一类现代抽象艺术便是例证。抽象艺术、具象艺术的概念是宏观的、直观的；抽象因素、具象因素的概念是微观的、分析的。对于这两类不同性质的概念的混淆，会导致抽象艺术、具象艺术概念的瓦解。
若将抽象艺术与具象艺术这一对概念放在丰富多采的人类美术现象中，则可以看到，它们像是磁棒的两极，许许多多艺术作品位于纯粹的抽象艺术与酷似自然物的具象艺术之间。例如中国新石器时代部分彩陶的纹饰、许多非洲部落的原始木雕与面具、欧洲中世纪的一些宗教绘画以及部分中国的文人写意画。这类艺术作品或对特定对象加以大胆变形和装饰化处理，或将不同对象的局部特征进行适度的组合，将对象纳入抽象化的程式中使之偏离原来的外观，艺术形象所包含的抽象因素与具象因素相对合谐状态，使之难以简单地用这一对概念加以划分。中国艺术家"外师造化，中得心源"和"妙在似与不似之间"的言论，从创作过程与形象特征两个水平上描述了传统中国艺术家在这一问题上的态度。
无论抽象艺术还是具象艺术，都是人类美术史上长久存在的艺术形式，是人类创造的精神财富。两类不同的艺术，能够表现人类不同的精神内容，创造出不同的形式感，给人以不同的审美享受。它们各自拥有不可替代的美学价值。
具象艺术作品中的艺术形象都具备可识别性。希腊的雕塑作品、近代的写实主义和现代的超级写实主义作品，因其形象与自然对象十分相似，被看作这类艺术的典型代表。具象艺术广泛地存在于人类美术活动中，从欧洲原始的岩洞壁画，到文艺复兴时代的宗教壁画；从印度的佛教艺术，到中国的画像砖石，都可以看到这类艺术作品，至今它仍是美术创作中重要的艺术风格。欧洲古代的模仿说，中国古代的应物象形说，L.达·芬奇等人的言论都是具象艺术有名的理论表述。
抽象艺术中的形象与自然对象较少或完全没有相近之处。一些美术样式，如书法、建筑等，其样式的特征决定了它们在整体上是抽象的。一部分原始艺术作品和绝大部分工艺美术作品也属于抽象艺术。作为一种自觉的艺术思潮，抽象艺术运动兴起于20世纪初的欧美。大部分现代主义美术流派都受到了这一运动的影响，如抽象表现主义、立体主义、塔希主义、行动绘画等。
现代抽象艺术大体可分为两大类：第一类对自然对象的外观加以减约、提炼或重新组合；第二类完全舍弃自然对象，创作纯粹的形式构成，并因此被称为纯抽象。第一类抽象艺术又包含了两种倾向：①如P.塞尚、P.克利等艺术家往往以自己对事物的概念为依据，在创作中削砍对象外观中被认为是次要与偶然的形式因素，使艺术形象得以显示被认为是本质的原型。②另一些艺术家，如C.毕沙罗往往以个别、特殊的自然对象为依据，从其自然外观中抽取艺术形象的模式。第二类抽象艺术同样包含两种倾向：①一些艺术家的作品具有明显直接的情感表现性质，因此被称为浪漫的、有机的或热的抽象艺术，W.康定斯基、J.米罗的许多作品是这种创作倾向的代表。②如K.C.马列维奇、P.蒙德里安等艺术家在作品中展现的是一些冷静、规则的几何构成，它们不包含直接的情感表现意味，因此被称为古典的、几何的和冷的抽象艺术。现代抽象艺术运动在整体上是对欧洲模拟自然的传统的反叛，它对现当代美术发展产生了广泛影响。
抽象艺术、具象艺术与艺术作品中的抽象因素、具象因素是两类不同的概念。后者建立在对形象、形象与自然对象之关系的细致解剖之上，任何酷似对象的形象也不可能不包含对对象一定程度上的偏离。因此，具象艺术之中也包含着或多或少的抽象因素;同样,许多抽象艺术作品中的形象，亦有与自然对象有着不同程度的联系,包含着具象因素,上述第一类现代抽象艺术便是例证。抽象艺术、具象艺术的概念是宏观的、直观的；抽象因素、具象因素的概念是微观的、分析的。对于这两类不同性质的概念的混淆，会导致抽象艺术、具象艺术概念的瓦解。
若将抽象艺术与具象艺术这一对概念放在丰富多采的人类美术现象中，则可以看到，它们像是磁棒的两极，许许多多艺术作品位于纯粹的抽象艺术与酷似自然物的具象艺术之间。例如中国新石器时代部分彩陶的纹饰、许多非洲部落的原始木雕与面具、欧洲中世纪的一些宗教绘画以及部分中国的文人写意画。这类艺术作品或对特定对象加以大胆变形和装饰化处理，或将不同对象的局部特征进行适度的组合，将对象纳入抽象化的程式中使之偏离原来的外观，艺术形象所包含的抽象因素与具象因素相对合谐状态，使之难以简单地用这一对概念加以划分。中国艺术家"外师造化，中得心源"和"妙在似与不似之间"的言论，从创作过程与形象特征两个水平上描述了传统中国艺术家在这一问题上的态度。
无论抽象艺术还是具象艺术，都是人类美术史上长久存在的艺术形式，是人类创造的精神财富。两类不同的艺术，能够表现人类不同的精神内容，创造出不同的形式感，给人以不同的审美享受。它们各自拥有不可替代的美学价值。
说明：补充资料仅用于学习参考，请勿用于其它任何用途。
参考词条