补充资料：采茶

    　　中国民间歌舞体裁的一种。流传于中国南方产茶区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北、云南、贵州等省的汉族地区。亦称"茶歌"、"采茶歌"、"唱采茶"、"灯歌"、"采茶灯"、"茶篮灯"等。
　　
　　起源 　最早见于明王骥德《曲律》（1624年初版），云:"至北之滥,流而为《粉红莲》、《银纽丝》、《打枣杆》；南之滥，流而为吴之《山歌》，越之《采茶》诸小曲，不啻郑声，然各有其致。"至清代采茶的发展更趋完整。清李调元《粤东笔记》中记载："粤俗，岁之正月，饰儿童为彩女，每队十二人，人持花篮，篮中燃一宝灯，罩以绛纱，明为大圈，缘之踏歌，歌十二月采茶。"这说明采茶早在17世纪时已盛行于南方诸省。中华人民共和国成立后，这一为农民喜闻乐见的艺术形式，在农村中更广为流传，并经加工整理，搬上了舞台，如福建龙岩的《采茶灯》、云南的《十大姐》等。
　　
　　表演形式 　通常为1男1女，或 1男 2女，后发展为数人至十数人的集体歌舞。表演者身着彩服，腰系彩带，男的手拿钱尺（鞭）以做扁担、 锄头、 撑船杆等道具，女的手拿花扇，以做竹篮、雨伞或盛茶器具，或纸糊的各种灯具，载歌载舞。表演内容为种茶的全部过程，如《桂南采茶》中有"恭荣、参拜",预祝茶叶丰收;"十二月采茶"、"摘茶"、"炒茶"、"卖茶"等，表现从种茶到采摘加工等过程。《浙江采茶》还包括"花采茶"、"顺采茶"、"倒采茶"、"揉茶"、"盘茶"、"贩茶"等。有的地区在表演过程中，穿插演唱与茶无关的小调，所唱的曲调和数量，视采茶表演的时间和内容而定，一般为2～4首；亦有加入民间传说故事。
　　
　　音乐 　其历史发展大致可分为 3个阶段：①单纯的"茶歌"，为茶农劳动时唱的歌。茶歌的体裁，有山歌、劳动号子、民间小调等。音乐结构比较简单，多由两个乐句或 4个乐句构成。②载歌载舞的"茶灯"，即茶农将劳动动作稍做加工,伴之以茶歌,边歌边舞。其音乐南方诸省各有特色，但骨架音基本相同，多为mi、re、do、la的四声羽调式。各地采茶又与当地流行的民歌、歌舞相结合，形成各省的独特风格。如云南采茶融汇了花灯曲调，流畅而富于歌唱性；湖南采茶，吸收当地花鼓戏中七度大跳的音乐特点，曲调活泼跳跃；福建采茶灯则取各地所长并加以发展，使抒情性和欢快的歌舞性相结合,并运用调式、调性转换的手法,使音乐富于对比。茶歌有"正采茶"与"倒采茶"之分，两者除在唱词上形成由1～12月顺序的倒转变化外,音乐上常形成对比和发展。一般来说,正采茶较为抒情、平稳、歌唱性较强;倒采茶曲调欢快、跳跃，衬字、衬词的大量运用，使音乐打破正常均衡的结构,而显得更富有生活气息。此外,采茶歌舞中插入的小调很多，常用的有《剪剪花》、《玉美人》、《五更调》、《水仙花》、《红绣鞋》、《十杯酒》、《卖杂货》、《石榴花》等数十首。因此，采茶音乐受小调影响很大，有些曲调甚至被小调所代替。③有简单情节的小戏。如赣南采茶戏，就是在采茶歌舞的基础上发展形成的板腔体音乐。它以富有茶歌特点的"茶腔"、"灯腔"为主，保留了大量采茶山歌、茶灯的曲调，并吸收了湖南花鼓戏、广西彩调的曲牌，形成乡土气息浓郁的地方小戏。
　　
　　采茶的伴奏乐器有二胡、笛子、唢呐和大锣、大钹等，过门或过场音乐以唢呐为主。
　　
　　舞蹈 　采茶的舞蹈动作一般是模拟采茶劳动中的正采、倒采、蹲采以及盘茶、送茶等动作。有时也模仿生活中的动作，如梳妆、上山以及表示青年男女爱慕之情。常用的道具除茶篮外，还有笠帽、凉伞、花扇等。福建地区的采茶舞步轻盈跳跃，略带颤动。舞蹈的队形有："水圈花"、"篱笆花"、"八字花"、"螺旋花"等。根据福建采茶灯改编的《采茶扑蝶舞》在1953年第 4届世界青年学生和平与友谊联欢节上获集体舞2等奖。
　　

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