1) Wɑng Yɑoqing
王瑶卿(1881~1954)
2) Wang Yao
王瑶
1.
The New Media Context and the New Literature History Writing of Wang Yao;
新中国传媒语境与王瑶的新文学史书写
2.
On the Surpassing Nature of Wang Yao s Draft of Modern Chinese Literature History;
论王瑶《中国新文学史稿》的超越性
3.
The Rationally Objective Attitude in Acdemic Research——a flank of Wang Yao s research characteristics;
学术研究中的理性的客观态度——王瑶先生治学特点管窥
3) Wang Chonghui
王宠惠(1881~1958)
4) Wɑng Heqing
王和卿
5) Wang Qiyao
王琦瑶
1.
In Wang Anyi s "Chang Hen Ge",Wang Qiyao is a modern image of women.
王安忆《长恨歌》中的王琦瑶是个现代都市女性形象,作为现代人,她追求自身生命价值最大限度实现的可能性,执著于现代生活文化品味,但在这些价值追求中又表现出放弃自身自由的复杂性。
2.
Actress,Wang Qiyao,whole life has relation with the vicissitudes of life variety of the history surely,but be the historical individual again body was now cultural soil in Shanghai pcssess singly of the mental state and the existence appearance,her carefulness and practice in af- fair life,her indifference and avoidness to the polities,her shrewd and proper attitude to the world and her hoping to.
王安忆的《长恨歌》写了上海弄堂女儿——王琦瑶的一生。
6) WANG Qi-yao
王琦瑶
1.
On Aesthetic Connotation of Wang Qi-yao's Tragedy in Wang Anyi "Song of Everlasting Sorrow"
王安忆《长恨歌》中王琦瑶悲剧的深层审美意蕴
2.
The submission of WANG Qi-yao and the transformation of SI Yi-wen are two kinds of existing forms of typical Chinese women during the old times.
王琦瑶的“顺”与司猗纹的“化”则是两种典型的旧女性存在形态,她们各自的人生态度造成了其当代生存境遇的边缘化与“准中心”之别,王琦瑶呈现单一的人生轨迹,而司猗纹却是一种复调的人生呈现。
3.
The thesis,by comparing the resemblance of CAO Qi-qiao’s and WANG Qi-yao’s characters and fates,tries to find the rootstock of their tragedies from two aspects: the consciousness trend of the male-authorized society and the females’ psychological chronic illness.
通过对比曹七巧和王琦瑶性格命运的相似性,从男权社会意识和女性心理痼疾两个角度梳理造成她们悲剧的根源,从而可以看出两位不同时代的女作家对女性问题的关注与着眼点的承袭关系。
补充资料:王瑶卿(1881~1954)
京剧演员,戏曲教育家。原名瑞臻,字稚庭,号菊痴,艺名瑶卿,晚年更名瑶青。祖籍江苏清江,为著名昆曲演员王绚云之长子。生于北京。 9岁(1889)由田宝林开蒙,学青衣。10岁丧父。后在三庆班从崇富贵练武功。12岁(1892)拜谢双寿为师,同时向张芷荃、杜蝶云分别学青衣和刀马旦戏。14岁正式登台,演出《祭塔》。以后又从钱金福、谢双寿深造,打下了旦行文、武、昆、乱的基础。16岁(1896)进福寿班演唱,不久因倒嗓辍演,但努力不懈。曾向时小福、李紫珊(万盏灯)、陈德霖等名家请益。及至嗓音恢复重进福寿班时,已入名演员之列。1900年八国联军侵入北京,戏园大部被毁,戏班解散,王瑶卿常到票房练戏,与名票友红豆馆主(溥侗)等共研艺事,又有长进。22岁(1902)三进福寿班时,不仅青衣、刀马旦兼演,并对《儿女英雄传》、《雁门关》、《混元盒》等本戏作了革新尝试。同年秋被选为昇平署外学民籍学生,常与谭鑫培、杨小楼合演,颇为谭鑫培所器重。1906年入同庆班与谭鑫培长期合作。他们所演的《汾河湾》、《南天门》(见彩图)、《牧羊圈》、《金水桥》、《珠簾寨》等剧,珠联璧合,名重一时,这是他演技突飞猛进的时期。1909年,他自己挑班演出于丹桂园,重排和新编了《五彩舆》、《十三妹》、《琵琶缘》、《福寿镜》、《穆天王》、《荀灌娘》、《棋盘山》、《金猛关》、《木兰从军》、《万里缘》、《庚娘传》等剧。在这些戏中充分发挥了他的创造才能,改变了以往京剧舞台上以生行领衔的局面,形成了独树一帜,风格清新的"王派"。由于他艺术上的革新精神,时人把他同谭鑫培并称为"梨园汤武"。
王瑶卿在表演上能博采众长,承前启后,上承梅巧玲、余紫云之衣钵,下开梅兰芳、程砚秋之端绪。他吸取前辈艺人优点,打破行当限制,兼取青衣、刀马、闺门、花旦和昆曲旦行各功之长,对唱、念、做、打都进行了新的创造,丰富了京剧旦行的艺术手段。戏曲理论家徐凌霄誉为"非青衣、非花旦,卓然自成一宗",改变了以往旦脚表演中唱、念、做、打只攻一端的旧规,为京剧旦脚艺术的发展开拓了宽广的道路。
王瑶卿的唱功明丽刚健、遒劲爽脆,并善创新腔,恰如其分地表现人物思想感情的变化。尤以〔西皮〕见长,所唱〔快板〕最显功力。在做功身段方面,善于运用步法和水袖技巧表达人物,《长坂坡》"跑箭"的圆场,《武家坡》"跑坡"的下场,以及《福寿镜》"惊疯"的舞袖等,皆有独到之处。演刀马戏,则靠功娴熟工稳,身手准确干净。对服饰、妆扮和砌末、把子等也颇多改进,并率先废除了踩。
王瑶卿在表演上的突出之处,是能从生活出发,以人物的性格、身份、思想、感情为依据。他念的韵白能突破旧规,自然而生动;念京白既合乎京剧规律,又接近于生活语言,富有生活气息。他还善于用京白、韵白相间的"风搅雪"念法,以表现特定人物的神韵和风采。演旗装戏描摹宫廷贵妇的声容仪态,细致入微,曲曲传神。他把生活和艺术有机地结合起来,调动一切艺术手段,塑造了许多形神兼备、栩栩如生的艺术形象,如嫉恶如仇、见义勇为、明快爽朗的何玉凤(《十三妹》),勇猛多智、代父从军的花木兰(《木兰从军》),反抗暴力、宁死不屈的胡阿云(《万里缘》),文武双全的梁红玉(《娘子军》)以及天真活泼、有勇有谋的荀灌娘(《荀灌娘》)等,无不脍炙人口,称盛一时。晚年为《白蛇传》、《柳荫记》、《牛朗织女》设计唱腔,突破了七字句、十字句的格律,有较多的创造。他的艺术创造,丰富了戏曲表演艺术的现实主义传统。
王瑶卿46岁(1926)时因"塌中"息影舞台,此后即致力于培养后学的事业,几十年如一日,努力不懈,在戏曲教育方面可称一代宗师。他学识渊博,善于发掘学生的优点,因材施教,展其所长。入室弟子数以百计。他的教学方法:一是口传身教,通过说戏为学生打下良好基础。如早期为梅兰芳说《玉堂春》、《长坂坡》,为程砚秋说《六月雪》以及晚年亲授刘秀荣、谢锐青《十三妹》、《珍珠烈火旗》等;二是帮助艺术上比较成熟的演员进行创造,使他们的艺术更加完善,这在四大名旦初编新戏时最为显著。梅兰芳曾说:"我是向他(王)请教过,按他的路子完成他未竟之功的。"对程砚秋,则帮助他避短扬长,创造出了著名的"程腔"。荀慧生、尚小云也受过他不少教益。当学生们在艺术实践中遇到困难时,无论是创造新腔或是舞台处理,都能帮助他们圆满解决。他的教学主张是:在学习内容上要昆乱并学,文武兼备;在学习步骤上要循序渐进,由简入繁;在排演实践中要熟知全剧,兼晓各行;在塑造人物时,要真实自然,形神兼备。
中华人民共和国成立后,历任中国戏曲学校教授、校长,中国文学艺术界联合会委员。1952年在第一届全国戏曲观摩演出大会上,中华人民共和国文化部授予他荣誉奖状。
王瑶卿的主要传人,除四大名旦梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云之外,尚有荣蝶仙、徐碧云、黄玉麟、朱琴心、赵桐珊、程玉菁、黄咏霓(雪艳琴)、华慧麟、章遏云、王玉蓉、于玉蘅、谢锐青、刘秀荣等。
王瑶卿在表演上能博采众长,承前启后,上承梅巧玲、余紫云之衣钵,下开梅兰芳、程砚秋之端绪。他吸取前辈艺人优点,打破行当限制,兼取青衣、刀马、闺门、花旦和昆曲旦行各功之长,对唱、念、做、打都进行了新的创造,丰富了京剧旦行的艺术手段。戏曲理论家徐凌霄誉为"非青衣、非花旦,卓然自成一宗",改变了以往旦脚表演中唱、念、做、打只攻一端的旧规,为京剧旦脚艺术的发展开拓了宽广的道路。
王瑶卿的唱功明丽刚健、遒劲爽脆,并善创新腔,恰如其分地表现人物思想感情的变化。尤以〔西皮〕见长,所唱〔快板〕最显功力。在做功身段方面,善于运用步法和水袖技巧表达人物,《长坂坡》"跑箭"的圆场,《武家坡》"跑坡"的下场,以及《福寿镜》"惊疯"的舞袖等,皆有独到之处。演刀马戏,则靠功娴熟工稳,身手准确干净。对服饰、妆扮和砌末、把子等也颇多改进,并率先废除了踩。
王瑶卿在表演上的突出之处,是能从生活出发,以人物的性格、身份、思想、感情为依据。他念的韵白能突破旧规,自然而生动;念京白既合乎京剧规律,又接近于生活语言,富有生活气息。他还善于用京白、韵白相间的"风搅雪"念法,以表现特定人物的神韵和风采。演旗装戏描摹宫廷贵妇的声容仪态,细致入微,曲曲传神。他把生活和艺术有机地结合起来,调动一切艺术手段,塑造了许多形神兼备、栩栩如生的艺术形象,如嫉恶如仇、见义勇为、明快爽朗的何玉凤(《十三妹》),勇猛多智、代父从军的花木兰(《木兰从军》),反抗暴力、宁死不屈的胡阿云(《万里缘》),文武双全的梁红玉(《娘子军》)以及天真活泼、有勇有谋的荀灌娘(《荀灌娘》)等,无不脍炙人口,称盛一时。晚年为《白蛇传》、《柳荫记》、《牛朗织女》设计唱腔,突破了七字句、十字句的格律,有较多的创造。他的艺术创造,丰富了戏曲表演艺术的现实主义传统。
王瑶卿46岁(1926)时因"塌中"息影舞台,此后即致力于培养后学的事业,几十年如一日,努力不懈,在戏曲教育方面可称一代宗师。他学识渊博,善于发掘学生的优点,因材施教,展其所长。入室弟子数以百计。他的教学方法:一是口传身教,通过说戏为学生打下良好基础。如早期为梅兰芳说《玉堂春》、《长坂坡》,为程砚秋说《六月雪》以及晚年亲授刘秀荣、谢锐青《十三妹》、《珍珠烈火旗》等;二是帮助艺术上比较成熟的演员进行创造,使他们的艺术更加完善,这在四大名旦初编新戏时最为显著。梅兰芳曾说:"我是向他(王)请教过,按他的路子完成他未竟之功的。"对程砚秋,则帮助他避短扬长,创造出了著名的"程腔"。荀慧生、尚小云也受过他不少教益。当学生们在艺术实践中遇到困难时,无论是创造新腔或是舞台处理,都能帮助他们圆满解决。他的教学主张是:在学习内容上要昆乱并学,文武兼备;在学习步骤上要循序渐进,由简入繁;在排演实践中要熟知全剧,兼晓各行;在塑造人物时,要真实自然,形神兼备。
中华人民共和国成立后,历任中国戏曲学校教授、校长,中国文学艺术界联合会委员。1952年在第一届全国戏曲观摩演出大会上,中华人民共和国文化部授予他荣誉奖状。
王瑶卿的主要传人,除四大名旦梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云之外,尚有荣蝶仙、徐碧云、黄玉麟、朱琴心、赵桐珊、程玉菁、黄咏霓(雪艳琴)、华慧麟、章遏云、王玉蓉、于玉蘅、谢锐青、刘秀荣等。
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参考词条