补充资料：鲁本斯，P.P.

    　　佛兰德斯画家。擅长于绘制宗教、神话、历史、风俗、肖像以及风景画，是17世纪西方成就最大的画家之一。1577年6月28日生于德国的锡根，1640年5月30日卒于安特卫普。他幼时丧父，1587年到安特卫普。鲁本斯15岁时已精通德语、拉丁语、法语、佛兰芒语等，在一位伯爵夫人处短期当过侍童。接着，先后从几位画家习画。其中O.van韦恩的晚期风格主义的古典画风,对他最早的油画产生过影响。鲁本斯画风大致包括3个阶段：
　　
　　早期（意大利时期） 　1598年,鲁本斯成为画师,设画室，收学生。1600年,来到意大利,在威尼斯临摹提香、P.韦罗内塞和丁托列托的画。由于偶然的机会，结识曼图亚公爵贡扎加。以后赴曼图亚，充当贡扎加的宫廷画家。他为公爵制作了一批宗教画和肖像画，并于1603年接受公爵的委托，以外交使节身分前往西班牙，从而获得机会研究马德里宫廷的藏画，其中提香的油画尤其引起他的兴趣。他还为腓力三世的一个亲信绘制了肖像画《莱尔马公爵骑马像》。在罗马绘制了三幅祭坛画《圣海伦娜》、《竖起十字架》以及《基督戴荆冠》（1601～1602）。从这类作品可以察觉出意大利文艺复兴盛期美术给予他的影响，因为当时他热衷于写生米开朗琪罗的雕刻和研究威尼斯画派的油画。意大利古典美术显然以其宏伟的纪念碑式气势和美丽色彩，启发着年轻的鲁本斯。同一时期中，在曼图亚和热那亚曾为一些贵族绘制过肖像画。
　　
　　
　　
　　
　　
　　中期（安特卫普前期） 　鲁本斯1608年回安特卫普。这时佛兰德斯宫廷在西班牙管辖下，正在大张旗鼓地开展反宗教改革运动和提倡巴洛克美术。1609年起，他担任佛兰德斯摄政者阿尔贝特大公的宫廷画家，使意大利文艺复兴美术的成就，包括其先进的人文主义思想以及高超的表现技巧，跟佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟、色彩丰富、运动感强、积极肯定的画风。这种画风及其倾向代表着巴洛克宫廷美术的健康的一面。不过，在这个时期的开端，鲁本斯的创作曾在两个极端之间摇摆过：《竖起十字架》(1610)、《下十字架》(1611～1614)等代表着一个极端，在艺术处理上显示了丁托列托式的紧张感;《跟妻子伊莎贝拉在一起的自画像》(1609～1610)、《圣多马的怀疑》(1615)等则代表着另一个极端，在艺术处理上显示出佛兰德斯风格主义画家A.扬森斯式的均衡感。
　　
　　1610～1618年，鲁本斯绘制了一批宗教神话题材的作品,如安特卫普?蠼烫玫娜陡椿睢?(1612)、《圣母升天》(约1615～1616)、《博士来拜》(1617～1619)、《爱的乐园》等。此外，还完成了一批表现激情的、充满强烈戏剧性和运动感的著名油画，包括《强劫留基伯的女儿们》（约1618，见彩图）、《亚马孙之战》(约1618～1620)、《西勒诺斯醉酒》(1618,以上3幅画均藏慕尼黑古绘画陈列馆)等。这类典型的巴洛克绘画作品表明，画家在艺术上已进入鼎盛阶段。　　鲁本斯成名后享尽荣华富贵。订画者日益增多，使他应接不暇。他一般只画油画草图和素描稿，正式的油画往往让助手们和学生们去绘制,最后由他润色加工,并签上自己的名字。他留下的大量油画草图和素描稿笔法洒脱自如，整体感强，艺术感受新鲜，是他绘画遗产中最珍贵的一部分。有些素描稿显示出，他受到意大利画家卡拉瓦乔的影响。
　　
　　1616～1625年，鲁本斯逐渐摒弃扬森斯式古典绘画的均衡感，而把他的艺术的另一个极端──激情和运动感,推向极限,从而使巴洛克绘画的长处和潜力，获得了充分发挥的机会。1616年，他所绘的《末日审判》（慕尼黑古绘画陈列馆）等气势极为宏伟。此画的创作灵感来源于米开朗琪罗的同名壁画，可是它所强调的是鲁本斯式的充满自信的胜利感。此外，当时鲁本斯所绘的许多历史组画和神话题材作品也均极为动人。如《西勒诺斯醉酒》及其许多变体画以及《亚马孙之战》等。这种激动人心的巴洛克绘画气势还见之于鲁本斯所绘的一批狩猎图(1618～1620)以及著名的历史神话题材组画《玛丽·德美第奇生平》（卢佛尔博物馆）。
　　
　　画家精力饱满，除从事于绘画外，还随佛兰德斯女摄政者伊莎贝拉多次出国进行外交活动。1626年第一个妻子去世后，事隔两年便前往西班牙进行宫廷之间的访问，同时为腓力四世及其家属画肖像，还临摹了一些提香的画。他跟D.委拉斯贵支相处融洽，并相互交流作画心得，一时传为美谈。1629年赴英国进行和平谈判，在那儿住了9个月。这期间,为英王及其家属画肖像，并为伦敦白金汉宫的宴会厅绘制了天顶画。英王查理一世册封他为骑士。
　　
　　后期（安特卫普后期和斯廷时期） 　1630年鲁本斯娶年轻的叶莲娜·弗尔曼为妻。此后，弗尔曼成为他后期作品中一再出现的焕发着青春活力的、典型的佛兰德斯少妇形象。
　　
　　1630～1640年间，鲁本斯的绘画进入了一个新的发展阶段。在用色用笔方面，比上一阶段的油画更为奔放自如，在画风上，有点接近于提香晚年的油画。他退出政界，经常来到斯廷庄园中作画，绘出了一批出色的风景、风俗画。此外，虽因患风湿而手指成为畸形，仍坚持作大型的人物油画，其中虽然大部分主要由助手和学生绘成，但他亲笔制作的那些油画草图则仍然显得笔法生动、色彩明快、感觉新鲜，体现着晚年的画风。
　　
　　鲁本斯的绘画对于佛兰德斯绘画以及整个西方绘画的进一步发展，具有重大意义。17世纪后期，巴黎的法国皇家美术学院形成了鲁本斯主义者。他们认为鲁本斯的艺术成就乃是以模仿自然为主,模拟古典艺术为次,主张色彩比构图和素描更重要，绘画的目的是创造性的模仿自然，运用色彩达到视觉效果。18～19世纪的法国画家A.瓦托、 E.德拉克洛瓦、P.-A.雷诺阿和英国画家J.雷诺兹、J.康斯特布尔，都在不同程度上受到过鲁本斯的影响。
　　

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