2) the Song Dynasty calligraphy history
宋代书法史
1.
Mainly from "the paper selected topic\'s background and the Song Dynasty calligraphy history research present situation commentary", "this topic research mentality", "the historical data reorganization and the research", "the research technique research\'s item and so on four aspects carries on the concrete elaboration with the significance".
通过对这五种制度层面存在着的具体书法史问题的研究,从而对宋代书法史作出有益的补证,并且这也是宋代书法史不可或缺的一个重要组成部分,表征了宋代书法史发展的另一种存在状态。
3) Song Liao Jin and Yuan Dynasty
宋辽金元
1.
The Research on the Image of "Husband and Wife Having Dinners" in Tombs in Song Liao Jin and Yuan Dynasty;
宋辽金元墓葬中“开芳宴”图象研究
4) Song Dynasty calligraphy culture
宋代书法文化
5) Song Dynasty calligraphy literature
宋代书法文献
6) Liao Song Xia and Jin dynasties
宋辽西夏金
补充资料：五代-宋-辽-金书法
中国五代、宋、辽、金，是中国书法史上继晋、唐之后的一个具有鲜明特点的时期。这一时期由于战乱和政局不稳，呈现出复杂局面。
五代十国书法 这一时期，朝代频繁更替，战乱不已，人们有一种不安的心绪，再加唐人已把书法上的法度发展到相当完善的境地，于是书法家们转向以书法抒发个人意趣的轨道，在这方面取得高度成就的是杨凝式。
杨凝式，擅长楷、行、草书，具有奇险、雄杰的风格。他师法唐欧阳询、颜真卿、柳公权诸人，并按唐代书法发展的脉络上溯魏晋书法。他以破方为圆、削繁成简的办法，打破唐人的森严法度，兼融楷、行、草书与篆、隶二体的结构和笔法，创造出一种楷兼行、行兼草、并暗寓篆、隶遗意的新貌。从而使他的书法比较接近魏晋的书风。宋代书法家在他的基础上，演化出具有时代特征的尚意书风。
偏处于江南的南唐和川蜀的西蜀，都曾有过一段相对稳定的时期，条件优于中原。南唐后主李煜，亦擅长书法，相传他能以战笔作书,笔画屈曲,谓之金错刀。又传说他写大字不用笔，卷帛代笔书写，称撮襟书。西蜀的贯休，俗姓姜，工草书，号称姜体。
宋代书法 宋朝(960～1279)是一个软弱的王朝,阶级、民族矛盾尖锐。北宋初期的书法仍然沿续唐代余波，仿颜体的有李建中、 杜绶、 欧阳修、蔡襄等；学张旭、怀素草书的有苏舜钦、杜衍等；学李阳冰等小篆的有徐铉、徐锴、郭忠恕、释梦英等。他们构成了北宋书坛的主体，虽都得自唐代，但已变唐人书法的深雄气魄为雍容端丽。在这些书法家当中，最享盛名者为李建中和蔡襄两人。
李建中擅长楷、行、篆、隶书。其楷、行书师法颜真卿，但无颜体的丰肥朴拙，而是肥而能秀、拙中见巧。蔡襄工楷、行、草书，得颜真卿书法的端庄稳健。表现为端而正丽、健而洒脱。李建中和蔡襄的书法是由唐至宋的转变期。
淳化三年 (992)，宋太宗出内府所藏历代法书墨迹，命翰林侍书王著编次摹勒，刻《淳化阁法帖》10卷，遂盛刻帖之风。此后官、私刻帖不断出现。著名的有《绛帖》、《汝帖》、《大观帖》等丛帖，以及唐、宋以来书法名迹的单帖。刻帖的出现，一方面为学习晋唐书法提供了楷模和范本；另一方面，也对行书的迅速发展和尚意书风的形成，起了重要作用。李建中、蔡襄只是由唐至宋的过渡人物，真正确立宋代书风的是苏轼、黄庭坚和米芾三人。
苏轼是书法尚意的倡导者。他的书法最初师王羲之《兰亭序》，中年以后转学颜真卿、徐浩、杨凝式。擅长行书，少数楷书作品也带有几分行书笔意。他的书法，兼得《兰亭序》的姿媚和颜真卿、徐浩书法的沉雄浑厚，杨凝式的险劲多变的艺术特点。他创造出用笔丰肥遒劲，字势内紧外疏，应手生变，婀娜多姿而又雄浑沉着的苏体。苏轼为了学习晋唐书法，下过很大功夫。凡作书便有千秋之想，绝不苟且。但他强调书初无意于佳，才能真正达到书法佳境。认为艺术创作要能渐老渐熟，由绚烂而归平淡；又认为写好字要有多方面修养，主张识浅、见狭、学不足，有此三者皆不能尽妙。
黄庭坚早年师法宋代书法家周越;后得苏轼书法,乃得古人笔意；又得张旭、怀素高闲墨迹，乃窥笔法之妙。他学习颜真卿、杨凝式的字，而于《瘗鹤铭》所得最多。黄庭坚的书法有中宫紧结、笔画向外四射和有意拉长的特点。他的艺术见解，有些与苏轼接近，特别强调笔法。他的书法，运笔沉着迟涩，形成一种神闲意散的艺术趣味。
米芾的书法早年师法欧阳询、柳公权，中年上溯魏、晋、西汉，直至三代。家蓄古今法书名画甚多，临摹古人书法,可以乱真。多年追求字有古意,号称集古字。篆、隶、楷、行、草书俱能，以行书成就最高。米芾曾称自己的字为"刷字"。他能于疾书中做到用笔沉着，锋全势备。且擅长传势，字形跌宕多姿。他对唐人书法，特别是颜真卿、柳公权的楷书多有贬抑。
历史上以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄为宋四家。也有一种说法,认为"蔡"原指蔡京,因蔡京名声不好，而改为蔡襄。在书法史上，蔡襄书艺的作用与苏、黄、米并不相同。苏、黄、米之间也不尽相同，大抵苏书尚意、黄书重韵、米书则以姿胜。但三者的艺术倾向亦有相通之处。
北宋时期还有一些书法家，如薛绍彭，书法颇具功力；宋徽宗赵佶，创瘦金书，亦颇有影响。
南宋高宗赵构耽于书画，其书法造诣颇深，理论上亦颇有见解。他早年学习黄庭坚、米芾，其后潜心王羲之、王献之，风格丰温淳厚，功力较深。南宋时期学习黄、米书法者很多，吴说、范成大、吴琚等是其佼佼者。当时一般文人的字亦颇可观，如陆游、朱熹等人都留下了为人喜爱的书法作品。
南宋在书法上能别辟蹊径的则是张即之。他的书基本出自唐楷，尤善大字榜书。用笔斩钉截铁，风格方劲古拙，技法娴熟，能行止自如。但他的字定型较早，变化不多，创造性不大。
辽金书法 辽金是同宋并立的政权，它们不断地吸收汉文化,促进本民族文化艺术的发展,书法上也出现了一些有成就的人物。吴激为米芾女婿，书法师米芾。米芾外甥王庭筠亦学米芾书法，颇得其神韵，是有影响的书法家。赵秉文亦长于书法，初师王庭筠，后转学苏轼，兼融苏、米艺术特点，又以刚劲雄健的风格，反映出北方民族粗犷、豪爽的性格。金章宗（完颜璟），热衷于中原文物，也擅长书法，学宋徽宗赵佶的瘦金书，形模尽似，唯笔力稍弱。
五代十国书法 这一时期，朝代频繁更替，战乱不已，人们有一种不安的心绪，再加唐人已把书法上的法度发展到相当完善的境地，于是书法家们转向以书法抒发个人意趣的轨道，在这方面取得高度成就的是杨凝式。
杨凝式，擅长楷、行、草书，具有奇险、雄杰的风格。他师法唐欧阳询、颜真卿、柳公权诸人，并按唐代书法发展的脉络上溯魏晋书法。他以破方为圆、削繁成简的办法，打破唐人的森严法度，兼融楷、行、草书与篆、隶二体的结构和笔法，创造出一种楷兼行、行兼草、并暗寓篆、隶遗意的新貌。从而使他的书法比较接近魏晋的书风。宋代书法家在他的基础上，演化出具有时代特征的尚意书风。
偏处于江南的南唐和川蜀的西蜀，都曾有过一段相对稳定的时期，条件优于中原。南唐后主李煜，亦擅长书法，相传他能以战笔作书,笔画屈曲,谓之金错刀。又传说他写大字不用笔，卷帛代笔书写，称撮襟书。西蜀的贯休，俗姓姜，工草书，号称姜体。
宋代书法 宋朝(960～1279)是一个软弱的王朝,阶级、民族矛盾尖锐。北宋初期的书法仍然沿续唐代余波，仿颜体的有李建中、 杜绶、 欧阳修、蔡襄等；学张旭、怀素草书的有苏舜钦、杜衍等；学李阳冰等小篆的有徐铉、徐锴、郭忠恕、释梦英等。他们构成了北宋书坛的主体，虽都得自唐代，但已变唐人书法的深雄气魄为雍容端丽。在这些书法家当中，最享盛名者为李建中和蔡襄两人。
李建中擅长楷、行、篆、隶书。其楷、行书师法颜真卿，但无颜体的丰肥朴拙，而是肥而能秀、拙中见巧。蔡襄工楷、行、草书，得颜真卿书法的端庄稳健。表现为端而正丽、健而洒脱。李建中和蔡襄的书法是由唐至宋的转变期。
淳化三年 (992)，宋太宗出内府所藏历代法书墨迹，命翰林侍书王著编次摹勒，刻《淳化阁法帖》10卷，遂盛刻帖之风。此后官、私刻帖不断出现。著名的有《绛帖》、《汝帖》、《大观帖》等丛帖，以及唐、宋以来书法名迹的单帖。刻帖的出现，一方面为学习晋唐书法提供了楷模和范本；另一方面，也对行书的迅速发展和尚意书风的形成，起了重要作用。李建中、蔡襄只是由唐至宋的过渡人物，真正确立宋代书风的是苏轼、黄庭坚和米芾三人。
苏轼是书法尚意的倡导者。他的书法最初师王羲之《兰亭序》，中年以后转学颜真卿、徐浩、杨凝式。擅长行书，少数楷书作品也带有几分行书笔意。他的书法，兼得《兰亭序》的姿媚和颜真卿、徐浩书法的沉雄浑厚，杨凝式的险劲多变的艺术特点。他创造出用笔丰肥遒劲，字势内紧外疏，应手生变，婀娜多姿而又雄浑沉着的苏体。苏轼为了学习晋唐书法，下过很大功夫。凡作书便有千秋之想，绝不苟且。但他强调书初无意于佳，才能真正达到书法佳境。认为艺术创作要能渐老渐熟，由绚烂而归平淡；又认为写好字要有多方面修养，主张识浅、见狭、学不足，有此三者皆不能尽妙。
黄庭坚早年师法宋代书法家周越;后得苏轼书法,乃得古人笔意；又得张旭、怀素高闲墨迹，乃窥笔法之妙。他学习颜真卿、杨凝式的字，而于《瘗鹤铭》所得最多。黄庭坚的书法有中宫紧结、笔画向外四射和有意拉长的特点。他的艺术见解，有些与苏轼接近，特别强调笔法。他的书法，运笔沉着迟涩，形成一种神闲意散的艺术趣味。
米芾的书法早年师法欧阳询、柳公权，中年上溯魏、晋、西汉，直至三代。家蓄古今法书名画甚多，临摹古人书法,可以乱真。多年追求字有古意,号称集古字。篆、隶、楷、行、草书俱能，以行书成就最高。米芾曾称自己的字为"刷字"。他能于疾书中做到用笔沉着，锋全势备。且擅长传势，字形跌宕多姿。他对唐人书法，特别是颜真卿、柳公权的楷书多有贬抑。
历史上以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄为宋四家。也有一种说法,认为"蔡"原指蔡京,因蔡京名声不好，而改为蔡襄。在书法史上，蔡襄书艺的作用与苏、黄、米并不相同。苏、黄、米之间也不尽相同，大抵苏书尚意、黄书重韵、米书则以姿胜。但三者的艺术倾向亦有相通之处。
北宋时期还有一些书法家，如薛绍彭，书法颇具功力；宋徽宗赵佶，创瘦金书，亦颇有影响。
南宋高宗赵构耽于书画，其书法造诣颇深，理论上亦颇有见解。他早年学习黄庭坚、米芾，其后潜心王羲之、王献之，风格丰温淳厚，功力较深。南宋时期学习黄、米书法者很多，吴说、范成大、吴琚等是其佼佼者。当时一般文人的字亦颇可观，如陆游、朱熹等人都留下了为人喜爱的书法作品。
南宋在书法上能别辟蹊径的则是张即之。他的书基本出自唐楷，尤善大字榜书。用笔斩钉截铁，风格方劲古拙，技法娴熟，能行止自如。但他的字定型较早，变化不多，创造性不大。
辽金书法 辽金是同宋并立的政权，它们不断地吸收汉文化,促进本民族文化艺术的发展,书法上也出现了一些有成就的人物。吴激为米芾女婿，书法师米芾。米芾外甥王庭筠亦学米芾书法，颇得其神韵，是有影响的书法家。赵秉文亦长于书法，初师王庭筠，后转学苏轼，兼融苏、米艺术特点，又以刚劲雄健的风格，反映出北方民族粗犷、豪爽的性格。金章宗（完颜璟），热衷于中原文物，也擅长书法，学宋徽宗赵佶的瘦金书，形模尽似，唯笔力稍弱。
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