补充资料：爪哇古典舞蹈

    　　印度尼西亚爪哇岛传统的古典舞蹈。主要流行于中爪哇和西爪哇，它对印度尼西亚舞蹈艺术的发展，具有重要影响。西爪哇古典舞源于万隆一带，以异他族为中心，形成独特的流派。中爪哇古典舞也有日惹和梭罗地区之别，并有其各自的发展历史。
　　
　　10世纪,爪哇岛文化艺术蓬勃发展,舞蹈大多模仿动物的动作，如至今可以看到的《乌格尔·卡迦·珴林》是模仿大象动作的舞蹈；《安路达》取材于鹫鸟的动作。还有一些表现植物和大自然动态的舞蹈。12世纪后，爪哇古典舞蹈开始取材于文学故事中的某些情节，后来发展为表现完整的故事，着重表达人物的思想感情。1918年前，爪哇古典舞蹈只在宫廷表演。第一次世界大战末期，古典舞蹈摆脱宫廷局限，得以在宫廷之外广泛流传。
　　
　　爪哇古典舞的题材，大多取自哇扬戏(或称皮影戏)中印度史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》的故事。舞蹈的造型和表演风格与哇扬戏的动作有共同之处，程式比较严格，动作要保持两腿半蹲，不屈腰，不前俯后仰，头部不随便摆动，眼睛必须保持一定的角度下视，只在表现战争时，眼神才可随手指的运动而动。爪哇古典舞中手势动作很重要，每一手势都表示一种含意。
　　
　　爪哇古典舞蹈用佳美兰乐队伴奏（见印度尼西亚音乐）。优秀剧目有：《色里姆比》，是典型的爪哇女子舞蹈，由4名女演员表演,取材于英雄息拉的故事；男勇士舞，是技巧较高的传统男子古典独舞。
　　

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