第一章关注的是贝尔格进行创作时所面临的社会-历史环境、作曲家在十二音技术方面的准备情况,以及该协奏曲的创作背景和过程;第二章论述作品中折射出的浪漫主义余辉和风格混成的音乐风格元素,以及协奏曲的体裁形式规定在20世纪语境中的情况;第三章是对该作品独特的序列及其自由十二音语言的分析和归纳;第四章是在作品的整体构架中对各主题材料和音乐进程予以综合性的梳理;第五章在之前的基础上,进一步探讨和诠释作品的标题性、人文寓意和审美内涵,揭示出贝尔格运用高度严谨的形式结构、数字象征、“主导节奏”等写作技术的内容意涵和作曲家所持有的虔诚的宗教情怀。

混合风格是文学作品实际存在但却被长期忽视的一种十分普遍的文学现象,是一条艺术规律,是一种体现作家创作个性的艺术风格,是作家成熟、作品成功的重要标志,有着独特的美学意义。