2) dragon dance art
龙灯艺术
4) Garden Art
花园艺术
5) Pane art
花窗艺术
1.
The Pane art of the Private Gardens in Southern Yangtze;
江南私家园林的花窗艺术
6) flower arrangement art
插花艺术
1.
The flower arrangement art is an importance idiomatical course of gardens profession.
插花艺术是园林专业一门重要的专业特色课程,在进行精品课程的建设中,从教学模式与教学体系的完善、教学内容的调整与补充、多媒体课件的更新、课程配套教材的编写、课程实践教学环节的建设、课程标准试题库与考评体系的建立、对专业学生创新能力与专业素质的培养等多个侧面做了教学研究与改革,从而发挥了插花艺术的课程特色,提升了插花艺术的教学层次,取得了插花艺术课程作为精品课程的教学成果。
补充资料:花灯
中国民间歌舞体裁的一种。主要流行于云南、贵州、四川、湖南等省汉、侗、苗、布依、土家等民族中。各地有不同的称谓,贵州称地灯、红灯、小唱灯等;湖南称苍灯、耍灯或玩灯等。根据其演唱的时间和内容,又有贺灯、元宵灯和愿灯之别。
花灯的流传 湖南的《凤凰府志》记载:"元宵扮各样花灯为龙、马、禽、兽、鱼、虾各状。十岁以上童子扮演采茶、秧歌诸故事,至十五夜,笙歌鼎沸,灯烛辉煌,谓之闹元宵。"在长期的发展中,花灯形成两种主要类型:一种偏重舞蹈,由男女青年边歌边舞或对唱对舞;另一种则向民间小戏发展,偏重表现故事情节、人物形象,形成歌、舞、戏相结合的花灯戏。
花灯音乐是在吸收各地的山歌、小调的基础上,根据歌舞的需要加以改编、发展而形成的。在流传花灯的少数民族地区,还吸收了兄弟民族的民间音乐。现存的花灯曲调中,有一部分是明清以来的小曲,如《挂枝儿》、《打枣竿》、《叠断桥》、《虞美人》、《银纽丝》等。
各地的花灯音乐有不同的曲调,并使用不同的方言演唱,因而形成不同的地方风格。
云南花灯 大体上分为歌舞和戏剧两类,这两类形式的花灯曲调相互通用。常用的曲调有《倒扳桨》、《绣荷包》、《十大姐》、《山赞》、《鲜花调》、《绣香袋》、《采花》等100 多首。音乐以抒情优美著称。著名的《十大姐》和《大茶山》,是流行于云南弥渡的花灯歌舞。音乐多采用五声徵调式和羽调式,其次是宫调式和商调式。
贵州花灯 常用的曲调有《巧梳妆》、《下盘棋》、《贺调》、《绣花调》、《看灯》、《闹花灯》等,近200首之多。音乐以热烈明朗为其特点,独山的《踩新台》最有代表性。音乐多采用五声徵调式和商调式,其次是羽调式。
四川花灯 常用的曲调有《洛阳桥》《采花调》、《绣荷包》、《正月看灯》、《黄杨扁担》等近百首之多,音乐活泼明快,秀山的《黄杨扁担》为人们所喜爱。音乐多采用五声徵调式和羽调式,其次是宫调式和商调式。
湖南花灯 常用的曲调有《鲜花调》、《元宵调》、《盘花》、《四季花儿开》、《十月花》等近百首之多。湖南是花鼓之乡,因而花灯音乐也一定程度上受到花鼓音乐的影响,音乐朴素粗犷,常采用五声羽调式和商调式,其次是徵调式。
花灯的音乐 一般都具有结构短小,曲调流畅,节奏鲜明,情绪活泼的特点。一个节目通常只用1首曲调反复演唱多段词。内容较为复杂的节目,往往采用几首曲调联缀而成,如云南花灯《大茶山》,是由《凤穿花》、《儿街调》、《东川采茶》、《四平腔》、《嵩明采茶》等5首曲调组成。一般都采用娺或嬋的节拍。
伴奏乐器,通常用胡琴、月琴、三弦、笛子等丝竹乐,锣、鼓、镲等打击乐。各地使用数量不一,可增可减。有的花灯歌伴奏只用打击乐。配合歌舞的锣鼓曲牌有《一条龙》、《三六九》、《凤点头》等。过场音乐有《小过板》、《过板》等。
花灯的表演形式 各地不尽相同,其共同的特点是:①手不离扇帕,尤以舞扇为其基本功,要舞得灵活、变化快、花样多;②身体亊动强调曲线性,始终保持S形;③多与当地民间歌舞溶汇在一起,形成本地的独特的风格韵味。花灯的表演形式主要有以下几种:
灯舞 最早的花灯舞蹈形式。表演者手执制作精美的各种彩灯,如龙灯、狮子灯、蚌壳灯、鱼灯、虾灯等,载歌载舞。灯舞一般多在节日的广场上表演,有时场上还插进一些大头和尚、渔夫或小丑等人物同舞。
集体歌舞 在很大程度上属于自娱性舞蹈,参加人数众多,情绪热烈、场面壮观。如灯笼舞,男女多人左手持同一类型的灯笼,右手握扇,边歌边舞,同时走出变化多样的队形图案。云南的大邑拉花和小邑拉花,几十人手拿扇、巾或花篮一起歌舞也属于这一形式的舞蹈。
小型歌舞 多为男女2人或2男1女,2女1男表演情节简单的小歌舞,同时穿插花灯衬舞。主要表现日常生活中的劳动、爱情等,表演时常即兴编词配舞。
贵州的传统花灯有专门的灯班,有独特的表演程式和风格,一种是为了庆贺年节的,叫"耍灯";另一种是由于某家为了祛病、求子等问神许愿,请"灯班"来跳的"还愿灯";"还愿灯"从开坛到回坛收灯,共有15个程序,缺一不可。
花灯的舞蹈动作主要有"膝上栽花"、"边鱼上水"、"雪花盖顶"、"鸳鸯展翅"、"双狮抢球"、"鹞子翻身"等。队形图案有"宝一对"、"三窝羊"、"龙戏水"、"五朵梅"、"大十字"、"九连环"等几十种。
花灯的流传 湖南的《凤凰府志》记载:"元宵扮各样花灯为龙、马、禽、兽、鱼、虾各状。十岁以上童子扮演采茶、秧歌诸故事,至十五夜,笙歌鼎沸,灯烛辉煌,谓之闹元宵。"在长期的发展中,花灯形成两种主要类型:一种偏重舞蹈,由男女青年边歌边舞或对唱对舞;另一种则向民间小戏发展,偏重表现故事情节、人物形象,形成歌、舞、戏相结合的花灯戏。
花灯音乐是在吸收各地的山歌、小调的基础上,根据歌舞的需要加以改编、发展而形成的。在流传花灯的少数民族地区,还吸收了兄弟民族的民间音乐。现存的花灯曲调中,有一部分是明清以来的小曲,如《挂枝儿》、《打枣竿》、《叠断桥》、《虞美人》、《银纽丝》等。
各地的花灯音乐有不同的曲调,并使用不同的方言演唱,因而形成不同的地方风格。
云南花灯 大体上分为歌舞和戏剧两类,这两类形式的花灯曲调相互通用。常用的曲调有《倒扳桨》、《绣荷包》、《十大姐》、《山赞》、《鲜花调》、《绣香袋》、《采花》等100 多首。音乐以抒情优美著称。著名的《十大姐》和《大茶山》,是流行于云南弥渡的花灯歌舞。音乐多采用五声徵调式和羽调式,其次是宫调式和商调式。
贵州花灯 常用的曲调有《巧梳妆》、《下盘棋》、《贺调》、《绣花调》、《看灯》、《闹花灯》等,近200首之多。音乐以热烈明朗为其特点,独山的《踩新台》最有代表性。音乐多采用五声徵调式和商调式,其次是羽调式。
四川花灯 常用的曲调有《洛阳桥》《采花调》、《绣荷包》、《正月看灯》、《黄杨扁担》等近百首之多,音乐活泼明快,秀山的《黄杨扁担》为人们所喜爱。音乐多采用五声徵调式和羽调式,其次是宫调式和商调式。
湖南花灯 常用的曲调有《鲜花调》、《元宵调》、《盘花》、《四季花儿开》、《十月花》等近百首之多。湖南是花鼓之乡,因而花灯音乐也一定程度上受到花鼓音乐的影响,音乐朴素粗犷,常采用五声羽调式和商调式,其次是徵调式。
花灯的音乐 一般都具有结构短小,曲调流畅,节奏鲜明,情绪活泼的特点。一个节目通常只用1首曲调反复演唱多段词。内容较为复杂的节目,往往采用几首曲调联缀而成,如云南花灯《大茶山》,是由《凤穿花》、《儿街调》、《东川采茶》、《四平腔》、《嵩明采茶》等5首曲调组成。一般都采用娺或嬋的节拍。
伴奏乐器,通常用胡琴、月琴、三弦、笛子等丝竹乐,锣、鼓、镲等打击乐。各地使用数量不一,可增可减。有的花灯歌伴奏只用打击乐。配合歌舞的锣鼓曲牌有《一条龙》、《三六九》、《凤点头》等。过场音乐有《小过板》、《过板》等。
花灯的表演形式 各地不尽相同,其共同的特点是:①手不离扇帕,尤以舞扇为其基本功,要舞得灵活、变化快、花样多;②身体亊动强调曲线性,始终保持S形;③多与当地民间歌舞溶汇在一起,形成本地的独特的风格韵味。花灯的表演形式主要有以下几种:
灯舞 最早的花灯舞蹈形式。表演者手执制作精美的各种彩灯,如龙灯、狮子灯、蚌壳灯、鱼灯、虾灯等,载歌载舞。灯舞一般多在节日的广场上表演,有时场上还插进一些大头和尚、渔夫或小丑等人物同舞。
集体歌舞 在很大程度上属于自娱性舞蹈,参加人数众多,情绪热烈、场面壮观。如灯笼舞,男女多人左手持同一类型的灯笼,右手握扇,边歌边舞,同时走出变化多样的队形图案。云南的大邑拉花和小邑拉花,几十人手拿扇、巾或花篮一起歌舞也属于这一形式的舞蹈。
小型歌舞 多为男女2人或2男1女,2女1男表演情节简单的小歌舞,同时穿插花灯衬舞。主要表现日常生活中的劳动、爱情等,表演时常即兴编词配舞。
贵州的传统花灯有专门的灯班,有独特的表演程式和风格,一种是为了庆贺年节的,叫"耍灯";另一种是由于某家为了祛病、求子等问神许愿,请"灯班"来跳的"还愿灯";"还愿灯"从开坛到回坛收灯,共有15个程序,缺一不可。
花灯的舞蹈动作主要有"膝上栽花"、"边鱼上水"、"雪花盖顶"、"鸳鸯展翅"、"双狮抢球"、"鹞子翻身"等。队形图案有"宝一对"、"三窝羊"、"龙戏水"、"五朵梅"、"大十字"、"九连环"等几十种。
说明:补充资料仅用于学习参考,请勿用于其它任何用途。
参考词条