第三代诗人

80年代末出现的一批诗人，以朦胧诗为代表，代表人物是：

黄翔、食指(郭路生)、芒克、北岛、江河、多多、杨炼、顾城、严力、舒婷、骆耕野等

以平民化的诗歌与私人化的小说写作而著名。近期在小说创作方面有所发展，被称为“新生代作家”。

第三代诗人采用象征主义、黑色幽默、意象派等手法把物像进行机械化的组装，使诗变得扑朔迷离，波谲云诡，让人无法理解，甚至无法想象。“一具三千岁的骷髅／自山坡急转弯处微笑而来／抢走路标／夕阳在洞里流血／／血滴进泥土／形成一道沟壑／有声音抖颤。”这是鲁萌的《黄昏裂痕》中的一段，像这种诗几乎覆盖了整个第三代诗人的诗的天空。

八十年代中期以后，曾经喧嚣一时的朦胧诗已经渐渐沉淀，其思想内涵和艺术形式逐渐趋于成熟定型，即其创作风格如跳跃的结构、新奇的意象及关注现实的精神内核等，已经渐渐成为一种新的传统。在这种情况下，一些在朦胧诗影响下成长起来的年轻人开始不满于它的停滞及局限，于是决定自行探索，创造出一种新的诗歌方式，他们带有强烈实验味道的诗歌，的确具有迥异于前辈诗人的特征，于是按照这一群体出现的时间，评论界称他们为“第三代诗人”，以区别于建国后第一代带有强烈政治意识形态意味的诗人如公刘、白桦；第二代张扬个性但又关注社会的朦胧诗人如舒婷、北岛。当然，八十年代中期之后的批评与创作一样是多元化的，于是对这一群体形象不甚严密的诗歌流派的称呼也多种多样，如“后新诗潮”、“先锋派”、“新生代”、“崛起后诗群”、“后朦胧诗”等，其中大部分也是参照朦胧诗群而进行的命名。

第三代诗人的美学原则：

以1986年10月的“中国现代诗群体大展”为结体标志的“第三代”诗人在年龄经历上有许多共通之处。他们大都是文革前后生人，以大学生、研究生和部分喜爱文学的青年工人为主，当他们进入成年真正面对社会的时候，所面对的已经是一个商品化了的时代。在小学中学受到的传统价值观念的教育，在新的商品经济规律面前似乎不堪一击，这个世界是缤纷的同时也是杂乱的，人们的灵魂遭受前所未有的冲击与诱惑。青年们本来不甚坚固的传统世界观开始崩塌，对以往所受到的教育包括书本上长辈们所传授的一切传统，他们都开始用怀疑的目光重新审视。于是，他们的诗歌中，传统的英雄主义、爱国主义都不再处于被讴歌的主体地位，平民与平民的生活进入他们的视线，他们用平白如话的语言，将芸芸众生的日常生活与情感摆放在读者面前，并在其中表达着反崇高、反英雄、反理性、反文化的内容。这些诗，不论从其内容还是语言形式上，都与传统诗歌，包括前不久兴盛的朦胧诗大相径庭，于是不禁有许多人对他们的诗提出质疑，认为它们的格调不高，甚至已经脱离了诗歌乃至文学的范畴，而这种说法，正好又给第三代诗人的创作加上了一条新的本质性内涵，即“反诗”。

第三代诗人对平民的重视是有其社会历史背景的。八十年代中期，正是中国进入一个近乎于资本主义自由竞争阶段的一个时期，此时，纷乱的生活使每个人惶惶不安但又都有着模糊的崇景，机会开始增多，政治的阴影开始从普通人的生活中渐渐退却，大多数人似乎都可以以平民的身份平等竞争。平民成为有了主体意识的一个新的庞大群体，第三代诗人们正生活在他们中间，且身具着平民的身份。于是，他们决意表现这种最普遍的人生，他们宣称自己要“像市民一样生活，像上帝一样思考”，在创作中力图使诗歌世俗化、平民化，切近最凡俗的人生。在这样的追求这下，他们的创作呈现出独特的美学风格。

首先，是他们诗歌中对“反英雄”的人生体验的反复表述。

所谓“反英雄”，是指那些生活中最为庸常的生命。